Martin Paldan

Downhill VIDEO

2012-03-02T08:54:00.000+01:00

En kort, intens video lavet ´on the run´, mens vi skød fotos af Downhill rider Danny Sørensen! Giver et indtryk af denfart han har på, og hvilken udfordring det således er at fange det rigtige øjeblik!

Downhill i DK

2012-02-29T20:43:00.001+01:00

Danny Sørensen, som jeg tidligere har skudt både Downhill- og BMX-billeder af, var et smut forbi Danmark. Han arbejder en del af vinteråret som downhill-guide i Sydspanien, og får kørt rigtig mange ture ned ad bjergene! Alligevel er han altid frisk på en tur ud i hans lokale, danske terræn. Sammen med Thomas og Mikkel havde vi et kort, men intens foto-shoot i skoven.

Jeg brugte to flash (trådløse), som jeg placerede henholdsvis skråt foran og skråt bagved. Det er efterhånden min ´klassiske teknik´ hvor jeg så oplyser motiv og får et kraftigt ´rimlight´. Og så er det ellers op til Danny at ´performe´ mens vi fotografer (Mikkel, Thomas og jeg) kæmper med at fange de dynamiske øjeblikke! Ikke altid lige let, da det går MEGET hurtigt!
Alle mine billeder er skudt med Canon Eos 1Ds Mark III, 70-200mm, iso 640 til 1000, f/2.8, lukkertid: fra 1/640 til 1/2500. På grund af kameraets laaaangsomme motor skyder jeg max to billeder pr ´run´, og nummer to er aldrig noget værd - timingen er simpelthen altafgørende - jeg har een chance, så hvis jeg skal undgå at Danny skal køre et ´run´ fyrre gange, så er det bare om at ha´ reflekserne klar helt ud i pegefingerspidsen!

Her kan fornemmes lidt af setup: To flash og en flyvende Danny! Thomas står til venstre i billedet og skyder video med 7D´eren.
Jeg placerer flash´ene diagonalt overfor hinanden med motivet i skæringspunkt.

Downhill rider Danny Sørensen

Jeg eksperimenterede lidt med at skabe ´flare´ ved at inkludere flashen i billedet. Det giver en lidt overdrevent ´show-effekt´ som jeg synes passer godt til genren...

Thomas skød en del video med Canon Eos 7D, som vi snarest uploader. jeg skal nok poste link når den er oppe...

Portrætter af løbe-kvinder

2012-02-23T22:27:00.000+01:00

Trods storm, regnvejr og kulde lykkedes det at få et gruppefoto i kassen...

På én af de gode blæsende efterårsdage sidste år, fotograferede jeg en gruppe kvinder til LøbeMagasinet. Jeg skød et gruppefoto samt portrætter af de enkelte kvinder. Vinden var ret voldsom, det var koldt og det begyndte selvfølgelig at regne! Men kvinderne var seje og holdt ud :-)
Teknikken jeg brugte til portrætterne var en slags primitiv ´clamshell´, hvor modellen er placeret mellem to lyskilder: En fra oven og en fra neden. Oppe over modellen havde jeg en softboks (venligst håndholdt af Mikkel - tak for det!), og under ansigtet på modellen en reflektorskærm i guld! (Venligst holdt af modellen selv- også tak for det). Yderligere placerede jeg to nøgne flash på hver side af modellen for at lave et kraftigt rimlight. Alle tre flash var indstillet på M (manuel), men jeg husker altså ikke hvilken værdi...

Canon Eos 1 Ds Mark III, 70-200mm på 95 mm, f/6.3, lukkertid: 1/160, iso 400.

Jeg har forsøgt at lave en tegning af opstillingen:

Canon Eos 1 Ds Mark III, 70-200mm på 95 mm, f/7, lukkertid: 1/160, iso 400.

Jeg syntes at regnen bidrager til at gi´ billederne et råt, men positivt udtryk - Jeg ønskede at vise kvindernes styrke og ærlighed (de var vidt forskellige løbere), og det er efter min mening lykkedes.

Canon Eos 1 Ds Mark III, 70-200mm på 95 mm, f/6.3, lukkertid: 1/160, iso 400.

... Det er i øvrigt ikke første gang jeg laver kvinde-portrætter i regnvejr - det har jeg haft held med før. Som fotograf kan det være rart at forfængeligheden bliver lidt ´provokeret´ af vilkårene engang imellem, så billederne får lidt mere udtryk.
Billederne kan opleves på tryk i LøbeMagasinet nr. 31 (februar 2012)
- Mere om magasinet her: LøbeMagasinet - og på Facebook: LøbeMagasinet.

Fotos af en aerial artist

2012-02-16T15:55:00.001+01:00

Michiel Tange Van Leeuwen grubler i grotten...

Igen lidt billeder fra Spanien...
Af og til sker det forunderlige, at man får mulighed for at fotografere noget, man aldrig har fotograferet før. Det er en spændende fornemmelse, synes jeg, fordi man skal være ekstra opmærksom og helt fremme med nysgerrigheden; hvilke muligheder vil opstå? Hvordan skal jeg gribe det an? Alt hvad man har lært gennem tiden skal i spil!

Sådan en oplevelse havde jeg i Spanien...

Michiel Tange Van Leeuwen er professionel aerial artist - faktisk én af verdens bedste aerial strap artists! Jeg var så heldig at få en dag medMichiel i Spanien, hvor vi kørte rundt og ledte efter gode steder at ´hænge ud´. Vores lille team bestod af Andreas, Michiel og jeg, og det lykkedes os at fårigget reb på to broer og i en grotte! Michiel er imponerende stærk og forbandet smidig! Det var ret betagende at se, hvordan han kunne ´vikle´ sig ind og ud af stropperne i graciøse figurer. Han var på ingen måde sikret - andet end i hans egen erfaring og styrke... Vildt!
Jeg brugte trådløse flash og for det meste 70-200mm på mit Canon Eos 1 Ds Mark III.

Michiel underviser på AFUK, og medvirker i teaterforestillinger, shows og mange andre events.

Lowepro Photo Sport 200 AW

2012-02-11T19:55:00.001+01:00

Har du ikke dit kamera med derude hvor det sker, siger det sig selv at du ingen billeder får med hjem… Derfor vover jeg at påstå at valget af kamerataske er ligeså vigtig en beslutning, som valget af hvilken optik der står næst på ønskelisten.
Lowepro laver tasker i alle mulige afskygninger, til alle tænkelige situationer og ethvert behov. Jeg har haft fingre i én af deres nyere modeller, hybrid-tasken Photo Sport 200 AW, som retter sig mod aktive outdoor-folk der ønsker at medbringe et DSLR på tur.

Hvad følger er min personlige vurdering af et stykke grej, baseret på brug i flere forskellige situationer...Og for god ordens skyld gør jeg opmærksom på at jeg er sponseret af Lowepro - Simpelthen fordi de laver udstyr der lever op til de krav jeg stiller. Jeg vil naturligvis stræbe efter at være saglig i min bedømmelse af rygsækken.

Andalusien, Januar 2012 (jeps, korte ærmer!)- Lowepro Photo Sport 200 AW og undertegnede... I forsøg på at skyde timelapse af skyer! Resultatet kan ses sidst i min trailrunning film: Trailrunning Inspiro

Facts om Lowepro Photo Sport 200 AW
Størrelse: 27 cm (bredde) x 17 cm (dybde) x 49 cm (højde)
Kapacitet: Ca. 20 liter
Vægt: 1,3 kg.
Pris: Ca. 1.300.- kr.
Beskrivelse: Rygsækken har et ´toplader-rum´, et kamera-rum, sidelommer, små lommer i hoftebæltet, et rum til drikkeblære, et rum i toppen/låget, et udvendigt rum samt en indvendig lynlåslomme til værdier. Rygsækken er designet som en ´klassisk´ toploader outdoor-rygsæk med et godt polstret bæresystem med god rygstøtte (ventileret), et let mavebælte og diverse kompressionsstropper. Rygsækken er udstyret med Lowepro´s All Weather (AW) cover, som er placeret i en diskret udvendig lomme i bunden af rygsækken.

Klassisk møder moderne
Der hvor rygsækken for alvor adskiller sig fra de øvrige toploader-tasker beregnet til vandring etc., er med det separate rum til kameraet. Genialt! Hvor har det været savnet! Før i tiden ´forsvandt´kameraet ned i mellem madpakke, vindjakke og andet grej, men nu – endelig – et rum dedikeret til ens DSLR! Det gode ved det separate rum er flere ting: Rutine. Kameraet har sin plads, man skal ikke rode rundt efter det. Tilgængelighed. Rummet har sin helt egen ´indgang´- en lynlås der direkte åbner til kamera-rummet. Hurtighed. Lynlåsen er placeret på siden af rygsækken, således at man svinger rygsækken om på venstre arm og åbner rummet og hiver kameraet ud! Godt design! - Se denne video for at se rygsækken i funktion:

Photosport from Lowepro on Vimeo.

Klatreren der fotograferer eller fotografen der klatrer?
Lowepro Photo Sport 200 AW retter sig mod personer som går efter oplevelser – oplevelser som de ønsker at dele med andre ved hjælp af fotos. Den retter sig IKKE til fotografen der tænker ´jeg må hellere tage både vidvinkel-prime og tele- med, et par flash, et lille etbenet stativ og lysmåleren…´ Der er mange andre velegnede tasker (og rullekufferter!) til sådanne situationer. Photo Sport 200 AW er til fotografen der forstår at udnytte et minimum af udstyr optimalt: Et kamerahus+kit optik + evt. flash. Eller til mountainbikeren der ejer et DSLR med optik og tænker: "Kameraet skal med, men det må ikke gå ud over bevægeligheden."

Spænd hjelmen!
En lækker detalje er ´cinch´-funktionen der betyder at du kan snøre de polstrede ´vægge´ i kamera-rummet stramt til således at kameraet ligger helt fast. Det er godt tænkt! Når man løber eller på anden vis bevæger sig hurtigt eller i ujævn rytme ligger kameraet ikke og dunker eller hopper op og ned.

Derude hvor det sker…
Jeg har efterhånden haft rygsækken med i flere forskellige situationer:
- Endagstur med familien – Her skal der både medbringes drikkevand, müslibarer og frugt, ekstratøj til ungerne, lidt ble-grej til den mindste og selvfølgelig et kamera. En typisk Photo Sport situation hvor oplevelsen prioriteres over mængden af udstyr; vi skal på opdagelse, og kameraet skal med, men uden at være til besvær!
Løbetur – Jeg løber gerne. Og allerhelst langt fra asfalt! I spanien løb jeg jævnligt fra hytten i bjergene og ind til en by med supermarked. En tur der gik ad små stier og op og ned! Det tog ca. 30 minutter... I rygsækken havde jeg mit Canon 7D med 15-85mm samt lidt tøj. Jeg brugte ´cinch´-funktionen og jeg mærkede intet til hoppende grej!
Vandretur i bjergene - Igen Canon 7D med 15-85mm + flash med ttl-kabel + snacks + vand + lidt tøj. På et tidspunkt hopper en bjergged frem fra buskene og står nogle hundrede meter foran mig! Jeg slynger rygsækken rundt (højre arm ud af skulderstroppen og rygsækken ind mod maven), og i løbet af fire sekunder(!) har jeg kameraet fremme og skudt det første billede - hurtigt og effektivt!

Ikke det vildeste naturfoto jeg har taget, men Lowepro rygsækken viste sit værd...

Nat-safari - Som nævnt i tidligere indlæg lavede jeg nogle eksperimenter med farvede flash og stjerner. På denne nattevandring medbragte jeg faktisk både Canon Eos 7D med 15-85mm og Canon Eos 1Ds mark III med 15mm + to flash med radiotriggere + to små stativer! Altsammen proppet ned i Photo Sport rygsækken. Ikke helt efter bogen, men jeg tænkte at lave nogle billeder af rygsækken og mig, og havde derfor brug for det ekstra kamera...

Stjerner, blå flash og pandelampe - Et natligt foto-eventyr kan begynde!

Downside
En situation jeg oplevede som værende knap så hensigtsmæssig, var hvis jeg proppede rygsækken lidt for optimistisk med f.eks. en tyk sweater (under en pause f.eks.), mens kameraet var ude af rygsækken; så kom jeg til at presse ´kamera-rummet´ lidt fladt, således at det var svært at lægge kameraet tilbage i rummet, da sweaterens fylde pressede rummet lidt ud af form. En detalje som designerne gerne må tænke lidt over at finde en løsning på...
En ting som designerne nemt kan rette på, er farverne på quick-spænderne, hvor jeg et par gange tog fejl af spændet til kompression og spændet til lukning, og satte disse to sammen...Ingen katastrofe, jeg opdagede det hurtigt, men hvis spænderne til lukning af låget var en anden farve eller blot en mørkere nuance f.eks... Men det kan jeg jo gøre selv :-)

Fedt at være fotograf - Idéer, kreativitet og gear!
Generelt er jeg temmelig tilfreds med Lowepro Photo Sport 200 AW - af flere årsager: Den opfylder et behov som jeg er sikker på at mange andre end jeg har haft; en let outdoor-rygsæk med et designet rum til kamera. Og som sådan fungerer rygsækken perfekt. Den er ikke for stor (der er faktisk ikke er plads til et kamera i Canon Eos 1 størrelsen i ´kamera-rummet´, men rummet passer perfekt til 5D og 7D-størrelser). Rygsækken passer fortrinligt til turene hvor kameraet skal med, men ikke må være til besvær. Yderligere gør designet det muligt at finde kameraet frem meget hurtigt - og pakke det væk ligeså hurtigt - genialt når man er på farten, men liiiige skal ha´ et billede! Der er et væld af gode, gennemtænkte detaljer, f.eks. små lynlåslommer i hoftebæltet - genialt til en powerbar/müslibar/slik. At der er tænkt i rum til drikkeblære (naturligvis med praktisk udgang til slangen) viser at Lowepro-folkene har målrettet rygsækken mod aktive outdoorfolk der er vant til gennemtænkt design. Desuden oplever jeg en glæde ved at der tænkes i at lave sådant specialiseret udstyr. Det er simpelthen fedt at være fotograf, når der hele tiden tænkes i at forbedre gear, så éns passion og kreativitet får optimale betingelser!

Der findes også en mindre udgave der hedder Lowepro Photo Sport Sling 100 AW, som er af typen sling-rygsæk (kun een skrå rem). Jeg har ikke prøvet denne rygsæk, så jeg vil undlade at kommentere den...
Tjek Lowepro Photo Sport 200 AW (og lillebroderen Photo Sport Sling 100 AW) på Lowepro´s site: Lowepro Photo Sport

Blå oliventræer

2012-01-31T21:28:00.002+01:00

Canon Eos 1 Ds Mark III, 15mm, iso 1600, f/5.6, ca. 2 minutters eksponering!

Jeg forsøgte mig lidt med farvet flash da jeg var i Spanien. Med radioudløsere (pocket wizards), laaaang lukkertid, stativ og en flash i træet og én på jorden - brugte jeg nogle timer i bakkerne. Meget lærerigt og interessante resultater.
Farvefilterne er fra Honl. Se her: Honl Photo , sælges blandt andet hos Goecker.
Til turen ud i bakkerne brugte jeg iøvrigt Lowepro Photo Sport 200 AW - i en lækker orange udgave... Anmeldelsen er på vej! Indtil da kan du læse mere om rygsækken her:Lowepro Photo Sport 200 AW

Canon Eos 1 Ds Mark III, 15mm, iso 1600, f/5.6, ca. 2 minutters eksponering!

Fotokonkurrence - klatrebilleder

2012-01-28T23:42:00.001+01:00

Undertegnede hænger ud...

Jeg er dommer i Dansk Klatreforbunds fotokonkurrence - se her:

Fotokonkurrence - Dansk Klatreforbund

Så hvis du har gode klatrebilleder liggende, så vær med! Alternativt kunne du opsøge én af de mange indendørs klatresteder i landet, og se om du kanfange et vinderskud!

Video med Canon EOS 7D

2012-01-25T19:34:00.000+01:00

Med mig selv i hovedrollen (jeg er trods alt altid lige i nærheden) har jeg lavet denne lille løbe-video:

Sådanne små projekter giver erfaring og indblik i de levende billeders muligheder. ´Det gode billede´ har de to medier tilfælles, medhvilket jeg mener komposition, eksponering og indhold, men video har flygtigheden som ekstra dimension. Nok kan der dvæles (f.eks. afsekvensen hvor jeg løber som silhouet på ´horisonten´), men ved video handler det om at skabe en fremadskridende dynamik, samtidig med at manhar et overordnet overblik over hele produktionen. Ved at lave eksperimenter med små-produktioner som denne, går det op for mig, hvor megetplanlægning det kræver at lave en sammenhængende produktion... Men sjovt er det :-)

Stjerner, gløder og træer der giver søsyge

2012-01-22T12:52:00.000+01:00

Eksperimenter er vigtige!
Det er ved at eksperimentere at jeg føler at jeg flytter mig, og opdager nye fotografiske muligheder - eller genopdagerteknikker jeg før har haft sjov med, men som jeg har ´glemt´ at gøre brug af...
Jeg tilbragte juleferien i Sydspanien sammen med familien, og fik skudt nogle billeder, der hverken var planlagte ellerhavde et specifikt formål. Det var simpelthen god, gammeldags hobby-fotografering, hvor jeg havde kameraet med på opdagelse, og så hvilke motiver der viste sig for mig...

Denne lyst til at ´finde´ billeder der ikke har andet formål end den umiddelbare tilfredsstillelse ved at opdage dem, og fastholde dem - anser jeg som én af de vigtigste egenskaber for den passionerede fotograf. Selvom jeg (vel) er professionel fotograf, føler jeg mig mere som en hobby-fotograf end som en profittænkende proffotograf. Lysten og glæden ved at skabe billeder er simpelthen det allervigtigste udgangspunkt for mig! Og kun ved vedholdende at turde tro på denne passion og give den plads og tid - er jeg hvor jeg er i dag med mit fotografi, og kan skyde billeder der giver mening for mig.

Jeg har valgt to billeder, som begge har til fælles at jeg har brugt lukkertiden kreativt.

De vilde træer
Canon EOS 7D, 15mm optik, iso 100, f/22, Lukkertid: 1/30
Med en lidt længere lukkertid, forsøgte jeg at skabe liv i træerne ved at bevæge kameraet (ret voldsomt, med lodrette, buede bevægelser. Den blå himmel, de kraftige farver og bevægelses-uskarpheden gør billedet levende og vildt - men man bliver lidt ør af at kigge på det... Gør man ikke?

Nytårsaften under stjernerne
Canon EOS 1 Ds Mark III, 15mm optik, iso 800, f/2.8, lukkertid: 30 sekunder!
Stjerner og bål er altid fascinerende (også hver for sig!) Jeg havde kameraet på et lille stativ, og hældte lidt vand på bålet. Resultatet var røg der blev taget af vinden og nogle gløder der ´spruttede´... Og med 15mm fiskeøje kunne jeg både få stjerner, lille skur med døråbning og bålet med... Efter min mening et meget stemningsfuldt billede med god dybde.

Kong Vinter - Laaang lørdag

2012-01-15T13:56:00.000+01:00

Jeg havde fornøjelsen af at fotografere Kong Vinter (adventure race) i det Nordsjællandske.
Selvom det var klart vejr, var det alligevel forbløffende hvor fraværende solen var: Start i kold, blå skygge - På kysten nåede solen lige at kaste enkelte stråler pådeltagerne da den stod højest - klokken 17.00 var en flot solnedgang og kl. 18.00 var det mørkt!

Deltagerne skulle også lige en tur ned i Kronborgs skumle kældre (til bl.a. Holger Danske)... En dejlig dag i godt selskab og med masser af smilende og trætte atleter!

Er det i Danmark?

2012-01-11T21:17:00.000+01:00

Lige før jul havde jeg en forrygende foto-session med adventure-raceren Per Jessen. Jeg havde lokket ham ud til en grusgrav ved Roskilde, hvor vi fandt nogle gode, mudrede bakker (virkelig stejle!) han kunne løbe nedad... Det var ikke helt let, da jorden klumpede under skoene, og fordi vi nærmest gled og kurrede ned ad bakken hele tiden! Jeg brugte to flash (nøgne) som jeg forsøgte at få Per til at løbe imellem, og havde ellers besvær nok med at stå fast midt på bakken.

Efterfølgende lavede jeg et skud, hvor han står midt på en mark (med bakkerne i baggrunden) - og dette skud ligner slet ikke Danmark! (Og blandt andet derfor er jeg lidt vild med det). Det er ret fedt at man kan finde locations, som godt kan gi´ lidt international stemning. Jeg tænker helt ned til Patagonien i Sydamerika når jeg ser billedet :-) (Enkelt nøgen flash kamera-venstre - er ret tydeligt på det visne græs!)

LøbeMagasinet brugte dette billede i et opslag (bredformat) og havde derfor skåret ret kraftigt. Ikke alene røg det stærke indtryk af mand i natur, men opløsningen blev også lidt presset... Men det er jo vilkårene.

Og så videre ned til Roskilde Havn... Ved en tilfældighed under en anden session opdagede jeg at hvis jeg stillede to nøgne flash ude til siden, bag modellen, og pegede dem skråt mod modellen... Øh det er vist lettere at vise:

... Så gav det en mystisk men lækker kontrast - sådan lidt ´flare´-agtig, med fine mellemtoner og god kontrast. Denne teknik prøvede jeg på Per, hvor jeg udover de to flash også havde en softboks kamera venstre (som også ses på tegningen oppe over)

Tegningen siger godt nok 200mm, men det er ikke helt sandt. Billedet er skudt med 70-200 på ca. 73mm.
Denne teknik er helt sikkert en teknik jeg vil forske videre i. Jeg kan ret godt li´ det der sker...
Alle billeder er iøvrigt taget med Pocket Wizards: MiniTT1 og FlexTT5 - med High Speed Sync (lukkertider over 1/250).

Website i nye klæder

2012-01-11T20:37:00.002+01:00

Godt nytår til alle!
Så lykkedes det endelig at blive færdig med ´renoveringen´ af mit site. Jeg havde arbejdet med det i et stykke tid, dader pludselig indløb mail fra min udbyder om at sitet (det gamle) var blevet hacket, og derfor ikke fungerede...
Så havde det jo været fint lige at kunne smide et spritnyt look op og læne sig tilbage... Men niks - jeg sad i Spanien medcafé-internet, og et nyt look der lå halvfærdigt hjemme på pc´en...
Men nu er det altså kørende... Tjek det ud her martinpaldan.com
(Og sig lige til hvis I bemærker en stavefejl eller andet)

Lowepro, hacking og Sydspanien...

2011-12-23T11:36:00.000+01:00

Hvad har Lowepro, hacking og Sydspanien til fælles?
...Jeg skal prøve at gøre det kort!

Hacking
Mit website martinpaldan.com har været udsat for hacking (fik jeg at vide pr mail fra min webudbyder). Så nu skal jeg uploade visse filer igen, for at sitet virker! Det er både god og dårlig timing - god, fordi jeg er ved at lave et helt nyt udseende på mit site, dårlig fordi...

Sydspanien
...Jeg er i Sydspanien uden adgang til filerne jeg skal uploade igen (og kun med sporadisk netadgang). Derfor har jeg i hast måtte lave en midlertidig index-fil som jeg så har uploadet! Det er bestemt ikke en rar fornemmelse at vide at ens ´visitkort´ på nettet er ude af funktion - men hey, sådan er livet af og til... Forhåbentlig kommer det ikke til at få afgørende betydning. Mit nye site må jeg så skynde mig at få færdigt (når jeg er tilbage i DK)...

Lowepro
I stedet for at blive frustreret over et website der ikke virker, vil jeg hellere fokusere på en test af Lowepro Photo Sport 200 AW - en superspændende rygsæk fra Lowepro, som jeg har taget med ned i de Sydspanske bjerge. Her vil den blive udsat for lidt af hvert, og testet i perfekte omgivelser!

Indtil videre har rygsækken været med på trailrunning (indeholdende Canon 7D med optik), vandreture, nat-foto session, indkøbstur og picnic med ungerne (stadig med 7D´eren)

Resultatet af testen må I vente med til engang i januar 2012...
- Endnu engang god jul og godt nytår til alle!

Årets sidste action-helt

2011-12-16T23:42:00.000+01:00

... Hedder Per Jessen - og ham kan man læse mere om i LøbeMagasinet til næste år (vist nok allerede i januar-nummeret).

Per er én af Danmarks bedste adventure racere, og er tidligere Sirius-mand så han er benhård - og var klar på lidt af hvert ved foto-sessionen :-)
Når magasinet udkommer poster jeg lidt flere billeder fra foto-sessionen og fortæller om teknikkerne.
Årets sidste billede (måske...) er faktisk et skud som Per lavede af mig, da jeg var i færd med at pakke udstyret sammen:

Læg mærke til al den tunge, våde jord der sidder på især det ene stativ - Det er altid en fornøjelse at skyde udendørs i december!

Tilbageblik på 2011

2011-12-11T15:43:00.001+01:00

Hvad jeg især vil huske 2011 for - fotografisk set - er følgende:

North Face Ultra Trail du Mont Blanc - Ét af verdens hårdeste ultraløb i bjergene rundt om Mont Blanc. Jeg dækkede løbet for LøbeMagasinet, som bringer en foto-reportage engang i 2012. Den bedste oplevelse fra turen var at gå ad små stier i nattens mørke (med pandelampe) op til ca. 2.000 meter, hvor vi oplevede en forrygende flot solopgang. Derefter fulgte vi hele dagen trail´et som løberne kom ad - først de hurtige eliteløbere og siden de knap så hurtige (men seje!). Vejret var fantastisk, og jeg fik nogle fine skud af løberne!

Og så var der jo DM i adventure racing! Super cool arrangement der viser at selvom DK ikke byder på ægte vildmark, er der masser af muligheder for udfordringer!

Nørd-Camp var en fed oplevelse! En masse unger der byggede radiostyrede Lego-biler, vand-raketter og katapulter - alt sammen styret af Store Nørderne Emil og Kåre.

Verdensmesterskaberne i BMX Supercross på dansk jord - det var stort! Dejlige dage på banen på Amager. Jeg fik ovenikøbet fornøjelsen af at skyde billeder til den australske cykelunion. Det var en stor oplevelse for de unge riders at komme så langt hjemmefra :-)

Jerusalem Marathon var en spændende oplevelse - omend lidt mystisk rent følelsesmæssigt... En tur til Det Døde Hav blev det også til - og løb på et hårdt underlag af saltkrystaller!

En anderledes oplevelse var portrættet af jagerpiloten... Det kunne da havde været fedt at skyde billeder fra bagsædet af en F-16, men istedet fik mit Canon 7D en tur på forsædet :-)

En håndfuld begivenheder der fyldte en del hen over sommeren var naturligvis KMD Challenge Aarhus og København + 4-18-4: TRIATHLON! Danmarks nye store sport!

En familietur til Sydspanien skal der også lige være plads til...

Der var naturligvis en masse andre rigtig gode oplevelser i 2011, men I skal jo også have tid til at dyrke Jeres gode oplevelser. Hvad har været Jeres bedste foto-oplevelser i 2011?

(Og hvad kommer 2012 så til at byde på for Hr. Paldan? Tja, allerførst et friskt adventure race kort efter nytår ved navn Kong Vinter! Men mere om næste år... til næste år!)

Fotografiske opdagelser...

2011-12-06T09:02:00.001+01:00

... Eller rettere opdagelser forårsaget af fotografiet!

Fotografiet har mange dimensioner, og selvom jeg grundlæggende betragter mig som fotograf, er jeg i høj grad også en betragter af fotografi.Både for at blive inspireret naturligvis, men også for at opleve, nyde, forarges og må andre måder mærke at livet er i fuld gang!
Ligesom en musiker kan høre flere detaljer og bruge sin viden om harmonier, rytme og klange til at udvide sin oplevelse når vedkommende lytter til musik - på samme måde kender jeg fotografiets sprog - jeg føler mig på hjemmebane når jeg betragter et fotografi: Teknikker, virkemidler og kendskab til de udfordringer fotografen har, giver mig mulighed for at udvide min oplevelse.
Jeg er på ingen måde ekspert i at ´afkode´ fotografier, eller på anden vis gennemskue fotografens intentioner, men i kraft af at jeg arbejder med samme medie, føler jeg en samhørighed med alle der arbejder passioneret med fotografi. Og denne fællesskabfølelse giver mig en tryghed til at gå på opdagelse i fotografiet som medie og som udtryksform.

Ser du teknik eller indhold?
Jeg spørger ofte mig selv når jeg betragter et fotografi (på udstillling, i et magasin, på nettet etc.): "Ser du kun teknikken bag dette foto, eller husker du også at se billedet?" Og svaret afhænger af hvor jeg er... Ikke fysisk, men mentalt. Hvem oplever ikke at være i en periode hvor man ønsker at ramme en bestemt photoshop-teknik, fordi den er på mode? Eller lurer på nye teknikker, provokerende beskæringer eller andet der kan give én et kreativt input? Og så er det nørden der kigger billeder - andre gange træder teknikken i baggrunden og er ´kun´ leverandør af et godt billede der virkelig lever lige dér for øjnene af mig!

Et kedeligt Annie Leibovitz-billede
Da jeg i sin tid købte en stor bog med fotografier af Annie Leibovitz, var det i første omgang de meget farverige, ekspressive og ´letlæste´ billeder der fascinerede mig: Clint Eastwood tilfangetaget og bundet med støvet hvirvlende omkring sig, Bette Midler totalt omgivet af roser eller Arnold som stilfuld skiløber i stram T-shirt... Det var gode idéer, men også lidt ´one-liners´ (som en kritiker udtrykte det i et portrætprogram om Annie Leibovitz). Senere opdagede jeg (i samme bog) en række sort-hvide fotos der var langt mindre prætentiøse, men som alligevel var levende: En mand siddende på en bænk med hænderne godt nede i frakkens lommer som om det er koldt - billedet er temmelig gråt og mangler fuldstændig det ´impact´ som farvebillederne med flash/dagslys har. Ved første øjekast vil jeg måske endda kalde det kedeligt... Men Annie Leibovitz er jo en stor fotograf, og tager billeder af berømtheder, så denne mand på bænken må jo være én eller anden. Og næppe fra en verden af glitter og stjernestøv, da hun har valgt at lave et sådant lavmælt billede. Det gør mig nysgerrig. Også fordi at manden ikke ligefrem ser ud til at nyde øjeblikket. Vil han ikke invitere én indenfor i sin verden? Hvad er hans verden?
Dengang genkendte jeg intet i mandens navn: Philip Glass. Men jeg researchede og fandt frem til at manden var komponist. Moderne komponist. Jeg købte en cd og lyttede... Og blev overrasket! Hans musik ramte mig lige i sjælen med en sådan præcision at det føltes som om døren endelig blev åbnet til et gemt og glemt værelse i mit sind... Mit verden havde udvidet sig takket være et gråt foto!
(Senere har Philip Glass lavet musik til en lang række film, blandt andet The Hours og The Truman Show - især musikken til den sidstnævnte er ganske bevægende...)
Dén oplevelse lærte mig at være meget påpasselig med at bedømme et foto på det ydre! Men også i de muligheder der ligger i at være modig nok til at lave billeder med en anden dybde, end den der ses med øjet. Faktisk havde jeg flere identitiske oplevelser i Annie leibovitz-bogen: Et mand sidder op ad et skur i et krat. Han fylder ganske lidt i billedet, mens træer, buske og krat dominerer. Igen gråt og stille... Manden hedder Peter Matthiessen, men det må blive en anden gang...

MTB-mudder!

2011-12-01T21:06:00.001+01:00

Jeg er i færd med at lave nogle billeder til GripGrab (suveræne handsker og sko-overtræk), og var en tur i skoven for at skyde lidt action!

Jeg havde iført mit kamera en ´mudderbeskyttelse´ i form af et vandtæt EWA-Marine hylster, da jeg forsøgte at lave nogle close-up fotos! Men det var lidt klodset at arbejde med. Det gav stof til eftertanke, og jeg har fået nogle idéer til en modificeret mud-guard til kameraet...

Kamera i højre hånd og flash i frysepose(!) i venstre hånd...

Kvinder og storm...

2011-11-28T22:57:00.001+01:00

Udendørs foto-sessions i DK kan være lidt af en udfordring når de foregår i november måned...I søndags fotograferede jeg seks kvinder til et kommende nummer af LøbeMagasinet - vejret viste sig frasin allerværste side: Kraftig vind og regn! Men med assisterende hjælp fra Mikkel, og nogle yderst seje løbekvinderkom vi igennem de billeder der skulle laves...Og jeg må indrømme at jeg har en svaghed for kvinder i regn - det bringer simpelthen noget karakter frem i ansigterne :-)

Chefens Bil

2011-11-20T20:35:00.001+01:00

Jeg har for magasinet Lederen skudt nogle billeder til en klumme der hedder Chefens Bil... Jeg er ikke specielt bil-interesseret, men det er altid spændende at møde mennesker der brænder for noget - og i dette tilfælde for specielle biler.

Magasinet skal bruge et højkants-billede med plads til tekst, så det gælder om at finde en ensartet baggrund, der evt. kan tones ned (eller op) afhængig af grafikernes valg af tekstfarve. Jeg skyder altid lidt ekstra billeder, da de nogle gange også skal bruge billeder til indholdsfortegnelsen...
Det er en sjov udfordring, og i tilfældet med den klassiske Citroën var det gråt og vådt - en støvregn gjorde sit til at besværliggøre processen. Det lykkedes dog alligevel at få et brugbart billede - blandt andet ved at placere en flash inde i bilen der oplyste føreren...
Andre gange bidrager ejeren med gode idéer, som i tilfældet med den røde Tesla sportsvogn hvor Erling selv medbragte radiocontrolleren (der iøvrigt hører til en radiostyret mini-kopi af hans bil). Pointen er naturligvis at Tesla er en el-bil! Og lynende hurtig - faktisk accelererer den hurtigere end en ferrari ;-)

Actionshooter-hverdag i USA...

2011-11-14T20:24:00.001+01:00

Photosport from Lowepro on Vimeo.

For pokker! Bjerge, prærier, ørkener - al den lækre natur... Men de nye Lowepro Photo Sport matcher nu også ganske godt de danske efterårsskove!

BMX-træf FOTOS!

2011-11-14T00:42:00.001+01:00

Foto: PIA LINDSTRØM

Under en høj, blå himmel blev der i lørdags snakket udstyr og teknik - og skudt billeder af hurtigkørende knægte (og en enkelt sej pige) på BMX-cykler - og ikke mindst skabt en stemning af fællesskab omkring det at fotografere! Pia, Mikkel, Pierre, Betina og undertegnede udnyttede aktiviteten på banen og fik skudt både portrætter og action-skud. Se bare her:

Foto: PIA LINDSTRØM

Foto: PIA LINDSTRØM

Flere af Pia´s billeder fra i lørdags kan ses her: pialind.dk

Mikkel, som kun har fotograferet for alvor i et halvt år, fik også nogle gode skud i kassen:

Foto: MIKKEL BEISNER

Foto: MIKKEL BEISNER

Selv eksperimenterede jeg lidt med at få tilpasset flash-output med solens output(!) - HighSpeedSync giver en del mindre lys end fuld udladning på ´normal´ + at afstanden mellem flash og motiv var ret lang... Men det blev til nogle klassiske action-skud samt nogle ´helt-i-hegnet´modlys skud, der i efterbehandlingen fik en ret grov behandling :-)

Tak til både fremmødte fotografer og BMX´ere for en fed dag! Og så må jeg til at tænke over hvor og hvornår det næste træf skal finde sted...

BMX-træf - tjek af fotos!

2011-11-12T18:37:00.001+01:00

Er hjemme igen efter en god dag i den friske luft sammen med Pia, Pierre, Mikkel og Betina samt en gruppe af ivrigt poserende unge BMX´ere... Vi mødtes ude på BMX-banen til nogle timers forsøg med at fange BMX-action. Skønt vejr, glade drenge og enkelt megasej pige på cyklerne og masser af nørderi og snak :-)
Når gallerierne er klar vil jeg poste et indlæg. Nu skal der tjekkes fotos!

Dette billede sprang lige i øjnene ved overførsel til pc´en... Kommer til at tænke på krigsfotografen Robert Capas gode råd: "Hvis billedet ikke er godt, så er det fordi du ikke er tæt nok på..." - Der er vel også en grænse for hvor tæt man skal på?
Skudt med 16-35mm optik (på 35mm - fullframe)

2. punkt: Kreativ Teknik (at blive mester i actionsport-fotografering)

2011-11-10T09:50:00.000+01:00

Som opvarmning til lørdagens udfordring på BMX-banen, og som inspiration til Jer der ikke kommer forbi, vil jeg gennemgå punkt 2 på min liste over områder man skal mestre som actionsport-fotograf.(Her er et link til et tidligere indlæg, som er en introduktion til de 3 områder: Tidligere indlæg: 3 områder du skal mestre...

Punkt 2 - Kreativ Teknik

Som fotograf har man (uoverskuelig!) mange muligheder for at skabe et foto: Valg af optik, valg af optagevinkel, valg af eksponering, brug af flash, brug af farvede flash, effektfuld brug af lukkertid og/eller blænde etc. - læg dertil motivets muligheder: Statisk eller dynamisk, stående eller hoppende(!), forfra, bagfra, profil etc.
Sikke mange beslutninger - Det er imponerende at vi fotografer overhovedet når dertil hvor vi trykker knappen ned...!
- Og af samme årsag kan jeg sagtens sætte mig ind i nybegynderens frustrationer!

Hvis man vil noget med sit fotografi er der altså ingen vej udenom at lære teknikken: Hvad gør blænden? Hvilke kreative muligheder giver blænden mig? Og ligeledes med lukkertiden: Hvad kan jeg bruge en langsom lukkertid til? Sætter man sig ind i teknikken vil man opnå viden og kontrol, og dermed få en hel række redskaber til rådighed. Redskaber som giver kreativiteten frit spillerum!
Har du ikke styr på den basale teknik, må du en tur på biblioteket eller i boghandlen - der er masser af bøger der på glimrende og sikker vis guider begynderen ind i foto-junglen!

Og så til kreativiteten!

Ved hjælp af nogle billedeksempler fra BMX-banen vil jeg fortælle om brug af optikker, eksponering og flash...

En klassisk teknik: Panorering og langsom lukkertid!
Her har jeg brugt zoom for at få baggrunden fyldt ud med tilskuere (i alle mulige farver), og en lukkertid på 1/40 for at få bevægelse. Det vigtige er at holde kameraet så vandret som muligt, og påbegynde panoreringen før du trykker udløseren ned, og fortsætte bevægelsen efter at du har sluppet udløseren - så sikrer du dig en stabil og vedvarende panorering under eksponeringen. For at få motivet så skarpt som muligt er det af afgørende vigtighed at du panorerer med samme hastighed som motivet! Brug evt. matskivens fokuspunkt (eller cirkel) som ´sigtekorn´ og hold motivet fast på dette sigtekorn mens du panorerer.
Teknikken kan bruges til al slags bevægelse, men husk på at en ´langsom lukkertid´ ved motorsport kan være 1/125 eller endda hurtigere - altså: Find den rette lukkertid til disciplinen.Prøv dig frem - det er en god teknik at kunne og det er ret nemt at lære...

Sekvens - flere fotos i ét...
Du kan ikke åbne et snowboard-magasin uden at se sekvens-fotos! Teknikken er udbredt indenfor trick-sports, og er ikke svær at lære: Visualisér dit skud - hvilket betyder at du skal forestille dig motivets bane. Er det et hop hvor du vil have både afsæt og landing? Er det løb ned ad en bakke? Er det en person som står forskellige steder i samme billeder? Det afgørende er at hver enkelt ´del´ (personen) er adskilt fra de andre dele ved siden af. Derfor virker det altid godt at skyde direkte fra siden, således at motivet bevæger sig fra venstre mod højre (eller omvendt), så de enkelte dele er tydeligt adskilt fra hinanden. Her er nogle tidliger indlæg om sekvenser, bl.a. med en video-gennemgang af teknikken (også hvordan billederne sættes sammen i photoshop):
Tidligere indlæg: Sekvenser!
Sekvenser- sådan gør du! (video)
På billedet ovenover er der brugt vidvinkel for at få et bredt ´view´ og jeg har valgt et lavt optagepunkt (se græsset - jeg er helt nede og ligge!) for at få motivet fri af træerne. En hurtig lukkertid fryser motivet og gør at kameraets motor kan arbejde på hurtigste hastighed.

At ´se´ billedet...
Kreativ teknik handler også om at ´se´ et muligt billede og så vide hvordan man skaber dette billede. BMX-banens beliggenhed gjorde at solen på et tidspunkt stod lige bag rampen - og når starten gik var der nogle ret flotte skygger! Jeg valgte zoom (70-200 på 200) for at komme tæt på og for at få et sammenpresset perspektiv (de ventende deltagere i baggrunden). Hjemme ved pc´en blev billedet lavet om til sort-hvid og kontrasten forhøjet.

Portræt med fiskeøje - det er normalt ´no go´, men der er undtagelser!
Det gælder om at bruge de optikker man har - og vide hvornår de kan bidrage til at understrege ens kreative idé! Udstyr + teknik skal bruges som redskaber til at skabe det ´gode billede´ - det optimale billede.Ovenstående billede er skudt under VM i BMX, mens deltagerne venter på at komme op til rampen - jeg lavede lidt sjov og fik gutterne til at grine...

Dagslys kombineret med flash - nye muligheder åbner sig!
Dette billede er måske ikke det bedste eksempel, men kombinationen af at bruge flash i dagslys åbner op for en hel række nye muligheder for at lege med lyset. Har du ikke prøvet at bruge flash i dagslys før, så start med følgende teknik: Få fat i et TTL-spiralkabel eller sæt flashen direkte på kameraet - sæt flashen på auto - sæt kameraet på A (blændeprioriteret) - sæt blænden på f/5.6 - sæt iso på 400 - sæt eksponeringskompensation på minus 1 - hvis muligt sæt flash-eksponeringkompensation på minus 1/2, og lav nogle prøveskud. Den ønskede effekt skulle gerne være en let undereksponeret baggrund (kan f.eks. skabe flotte, dramatiske skyer) og et motiv der er let oplyst af flashen, og dermed en slags eksklusiv, studieagtig, uvirkelig effekt.... Hvis baggrunden er for mørk så juster på eksponeringskompensationen - hvis flashen er for kraftig så juster på flash-eksponeringskompensationen.
Jeg bruger næsten altid flashen på manuel, så jeg ved præcis hvilken styrke den fyrer af (og flashen på stativ - trigget med radiosender). Men den beskrevne teknik (med flash på auto/TTL) bruger jeg ved uforudsigelige situationer hvor jeg ikke ved hvad der vil ske, og derfor ikke ved i hvilken retning jeg vil skyde - altså i forhold til solen :-)
Her er et link til et BMX-billede skudt med to flash (det tidligere indlæg som de fleste måske nok allerede har set):
BMX-foto med forklaring og gennemgang af udstyr

Denne gennemgang af punkt 2 - Kreativ Teknik var blot lidt skraben i overfladen af hvordan man kan være kreativ med kameraet. Vil du dybere, så hæng på her på bloggen - og husk: Ud og eksperimentér! Der er ingen genveje - kun med kameraet i hånden og fingeren på udløseren bliver du bedre - God fornøjelse!

En fotograf ser grønt!

2011-11-03T10:58:00.000+01:00

Nogle gange udsætter jeg også mit kamera for mere civiliserede miljøer. Blandt andet portrætter af små upcomings virksomheder for et erhvervsblad...
Forleden oplevede jeg så at gulvet i virksomheden var malet grønt. Altså rigtig grønt - Helt vild grønt! Det fangede mig med det samme og jeg bestemte mig på et splitsekund at alle billederneskulle være grønne!

På begge billeder er en flash sat lavt kamera venstre, for at lave slagskygger... (og en softboks højt kamera højre som hovedlys)

Det er ikke atid lige let at lave fantastiske fotos i kontormiljøer, men med lidt fantasi og overtalelse går det alligevel. Dette gulv var dog en ´foræring´ - så er det bare om grafikeren på magasinet er enig, eller ser rødt når han/hun ser de grønne billeder ;-)

Andre gange kombinerer jeg mine erfaringer fra action-miljøet med mine overtalelses-evner! Her fra en anden virksomhed:

Softboks kamera højre, og flash inde i elevatoren bagerst...

Og så må det vist snart være på tide at poste noget om ´rigtig´ actionsports-foto!

Kan man træne sit blik?

2011-10-31T22:22:00.000+01:00

Jeg er en nørd.
Så er det sagt. Og jeg tror at bibliotekaren på mit lokale bibliotek i min barndomsby velvilligt vil skrive under på det. Én efter én lånte den bebrillede teenager (undertegnede) samtlige bøger om hvordan man fotograferede. Jeg slugte dem råt, og afprøvede diverse teknikker med det simple udstyr jeg havde som knægt: Et billigt spejlreflekskamera med en 50mm optik. Ingen flash og heller intet stativ. Jeg havde dårlig råd til fremkaldelse (200.- kr. for 36 billeder - Hundedyrt! Og så gik der fjorten dage før man fik kuverten med billeder), men jeg blev gode venner med den lokale fotohandler som også var fotograf for den lokale avis, og dermed lidt af en helt.. (venskab var nok lidt overdrevet - jeg hang bare ud i butikken og bladrede i brochurer).
Da bibliotekaren løb tør for tekniske bøger om fotografi, viste hun mig en dag en anden slags fotobøger - dem med fotografernes værker - biografierne. De stod på en helt anden hylde, i en afdeling jeg opfattede som ´for voksne´ og en helt del mere seriøs...
Et paradigmeskifte skete i den meget unge Martins fotografiske udvikling. Jeg mindes at den første bog jeg lånte var en fuldstændig forrygende flot bog af den amerikanske fotograf Ansel Adams. Det var en samling af hans allermest ikonografiske fotos (forstod jeg senere) - alle hans mesterværker! Afsindigt flotte gråtoner, den dybeste sort og landskaber der gav mig åndenød... For pokker hvor var de flotte. Jeg betragtede billederne igen og igen, ligesom man hører et godt musikalbum igen og igen. Jeg forstod hurtigt at han var en mester, men tænkte samtidig at jeg da også kunne lære at tage sådanne billeder. Og sådan lærte jeg om zonesystemet.... Senere ´opdagede´ jeg Henri Cartier-Bresson og lærte om ´det afgørende øjeblik´, og Robert Frank, Richard Avedon, Annie Leibovitz og...

Disse bøger gav mig mulighed for at møde nogle af de allerstørste fotografer - og muligheden for at fordybe mig i deres værker. Jeg forsøgte ikke at gennemskue deres billeder eller analysere dem - Jeg betragtede dem på samme måde som jeg lyttede til musik: Lyttende (betragtende), nærværende og især nydende. Der er ingen tvivl om at jeg i de år plantede nogle spinkle frø, der efterhånden som årene gik voksede sig store og stærke: Ubevidst ´underviste´ jeg mig selv i hvordan det gode billede så ud - eller kunne se ud. Og Indenfor mange forskellige fotografiske genre; jeg var opslugt af fotografiet som medie, og syntes alt hvad der var fotografi var spændende: Reportage, mode, stilleben, portræt, kunstfoto etc.

Det er vigtigt at se billeder - især gode billeder :-)
Efter min mening udvikler man sit syn ved at studere både gamle og nulevende ´mestre´. Og selvom man kalder sig portræt-fotograf kan man lære meget af at betragte f.eks. stilleben-fotografi. Det handler om at ´dyrke´ gode billeder på samme måde som man dyrker sin favoritmusik (beklager sammenligningen igen, men det er altså en god sammenligning). Jo mere man etablere et forhold til nogle bestemte fotografer og deres værker, jo mere begynder man at fornemme disse fotografers æstetik, og så er man godt igang med at udvikle sin æstetiske sans og sin sans for komposition. Man udvikler en fornemmelse for det gode billede... Man opdager hvilke visuelle værdier forskellige fotografer har... Ligesom den gode strømer, lærer man hvordan fotografen (gerningsmanden) tænker :-) Den lurende fare (vil nogle måske påstå) er at man risikerer at plagiere en bestemt fotografisk stil i stedet for at udvikle sin egen, men det tror jeg ikke man skal være bange for. De fleste af os forventer vel ikke at blive store, originale kunstnere? Personligt vil jeg da ikke have det mindste imod at lave et billede hvortil folk ville sige "Det ligner godt nok et Annie Leibovitz-billede!" - (Er dog ikke sket endnu...)
Her er min liste over fotografer jeg gennem tiden har ´dyrket´ og som jeg beundrer (tilfældig rækkefølge) med en række beskrivende nøgleord:
Ansel Adams - Storformatskamera, zonesystem, verdensmester i sort-hvid, Yosemite nationalpark, perfekte kompositioner
Richard Avedon - Modefotograf, storslåethed, portrætfotos af kendte amerikanere, roadtrip "The American West"; transportabel baggrund og storformatskamera (du genkender sikkert billederne når du ser dem)
Robert Frank - Roadtrip tværs over USA, poesien i en ensom jukebox, Jack Kerouac, senere konceptuel fotokunstner
Henri Cartier-Bresson - Det Afgørende Øjeblik, øjeblikkets mester, leica, denne fotograf SKAL man kende!
Duane Michals - En helt anden måde at bruge fotografiet på, humor
Gregory Crewdson - Lige nu aktuel udstilling i Kbh, afsindigt kontrollerede scenarier, filmstemning, gennemførthed
Mark Seliger - Rolling Stones, farve, flash og berømtheder
Bruce Chatwin - Eventyr, litterær, rejsefotografi
Annie Leibovitz - Først S/H reportage, fantastisk timing/blik for situationer, senere overbevisende portrætter af kendisser med fin teknik
Sally Mann - Nærvær, familie, at vokse op med en mor som fotograf, storformat 8x10"

Andre interessante bøger om fotografi:
Susan Sontag - "Fotografi" - Essays om billede og virkelighed
Roland Barthes - "Det Lyse Kammer" - Filosofiske betragtninger om fotografiet som medie - interessant, men lidt svært at følge med... :-)
Magnum - "In Our Time" - Kæmpebog fyldt med vigtige historiske fotos: Vietnamkrigen, diverse diktatorer, revolutioner - et must for enhver fotojournaliststuderende!

Jeg kommer nok i tanke om flere fotografer lige om lidt... Men mit mål med dette (meget lange) indlæg er at inspirere til at læse andet end teknik-bøger...

BMX foto-træf!

2011-10-27T09:53:00.000+02:00

Jeg har snakket om at lave en tur ud til BMX-banen ved Sluseholmen, og vil hermed gøre alvor af snakken.
LØRDAG 12. november kl. 12.00 til ca. 16.00 (afhængig af hvornår mørket falder på, og hvor længe de gider træne).
Adressen er: Ved Slusen 2, København SV (jeg tror at indkørslen er via Lossepladsvej...) - Placeringen er markeret med en rød cirkel:

Arrangementet er uforpligtende og gratis. Dem der har lyst kan møde op, og så kan vi sludre lidt om teknikker og gode steder at stå - og så ellers prøve at fange de hurtige knægte på deres cykler!
Når vi står derude vil jeg gennemgå nogle basale regler om at færdes som fotograf på banen. Men bemærk venligst at det IKKE er en workshop. Der er ikke et egentlig program - Planen er at vi mødes med vores fælles passion for fotografering, og inspireres, udfordres og lærer noget af hinanden - og forhåbentlig kommer hjem med gode billeder på kortet! Alle er velkomne - det er absolut ikke et krav at man har en tele som fotograferne på billedet øverst (sådan én har jeg ikke...), lysten er det vigtigste! Og så håber jeg at alle fremmødte er friske på at dele de bedste billeder med BMX-klubben som tak for at de stiller op for os (link til galleri, Flickr eller lign.), og evt. også med os andre fotografer, så vi kan lære af hinanden og stille spørgsmål til billederne...

I tilfælde af vedvarende, massiv regn aflyser jeg, men almindeligt november-gråvejr er fint! :-) Varmt tøj er nok en god ide. Jeg tror ikke der er et opvarmet klubhus, så vi er udendørs hele tiden!
Skriv gerne i kommentar-feltet hvis I har planer om at møde op - Og har I nogle spørgsmål så spørg løs!

Forside på ny bog: "Ekstremløberen"

2011-10-26T12:52:00.000+02:00

Dette foto har efterhånden været brugt i flere forskellige sammenhænge: Forside på tysk magasin, vinderbillede i foto-konkurrence, på diverse websites og nu som forside på Jacob Juul Hastrups nye bog "Ekstremløberen". Jacob er en god ven og en pokkers vild løber! Uden tvivl den mest erfarne danske ultraløber! Han har løbet rigtig mange og laaaange løb over hele verden og i alle slags terræner: Jungle, ørken, bjerge, skove - og i al slags vejr: Fra ørken-hede til minus 40 i Alaska! Er man fascineret af eventyr og drømme der bliver virkeliggjort, så er bogen perfekt! Den giver et unikt indblik i en ekstrem-løbers verden, hvor smerte og glæde løber hånd i hånd...
Billedet er skudt ved Furesøen ved Farum under en foto-session med Jacob.

Billedet er skudt med Canon Eos 1Ds Mark III og en 17-40 mm (på 17mm) . Jeg havde en Quantum-flash i brug (placeret i vandet på stativ kamera venstre - altså lige i Jacobs løbe-retning!) som blev trigget af en ældre Pocket Wizard, som ikke kan lave High Speed Sync, hvorfor lukkertiden ´kun´ er 1/250... Blænden er f/18 - iso 500. Iøvrigt skyldes en del af billedets gode effekt netop at lukkertiden ikke har været alt for hurtig - det havde nok frosset dynamikken i de flyvende dråber lidt for meget... Her er lidt flere billeder fra samme dag:

Jacob løber med ´Bob´ - hans gode ven... (et bil-dæk!)

Anden vinkel, men samme situation som forside-billedet...

"Ekstremløberen" kan blandt andet købes i diverse løbebutikker, men kan naturligvis også fås hos din lokale boghandler... Vil du vide mere om Jacob Juul Hastrup, så klik her: Ultra Running with Jacob Juul Hastrup - on Facebook

Efterår med to flash, snoot, grid og spisebord

2011-10-23T23:41:00.000+02:00

...Og nu til noget helt andet...
Der er måske ikke så meget action i at fotografere blomster på spisebordet søndag aften, men det var altså hvad jeg gjorde - inspirationen kom pludselig og jeg var nødt til at reagere. Det startede vist med ´Gu ved om man kan lave et lys der...´
Jeg er langt fra verdensmester i lyssætning, men er til gengæld ok til at forestille mig et godt billede :-) Spørgsmålet var om jeg kunne nå i nærheden af min forestilling, med mit kendskab til lysteknikker og min begrænsede erfaring ud i blomsterfotografering. Min idé gik ud på at lave noget med spot-lys, hvor lyset faldt på en meget lille del af grenen, evt. med farvede filtre; et blåt hovedlys på hele grenen hvor en lille klynge blev lyst op af en spot med varmt lys. Jeg kunne sagtens se det for mig!
Jeg satte udstyr op, og opdagede hurtigt at det ikke er helt let at lave spot på så små objekter. Min oprindelige idé krævede vist lidt mere tid på at fremstille en meget lang hjemmelavet snoot... Men som altid, når udstyret først er fremme, begyndte der at ske nogle interessante ting: F.eks. at vores blå væg fungerede ret godt som baggrund.

Enkelt flash på baggrund (blå væg)

Så måske en ekstra flash kunne lyse en klynge bomster op, og give lidt mere farve til billedet? Det var jo også lidt i takt med min oprindelige idé. Og med en snoot på den ene flash (rettet mod klyngen) og et grid (bikube) på den anden, begyndte det faktisk at ligne et interessant billede. Bikuben på baggrundslyset var for at opnå en effekt af en gradvist udlyst baggrund. På grund af manglende plads, blev det lidt improviseret, men fint nok. Det endelige resultat her (kunne nok beskæres lidt bedre eller rettere frames lidt bedre i optagelsen..):

Tekniske data: Canon Eos 1Ds Mark III, iso: 100, lukkertid: 1/125, blænde: f/7.1, optik: 70-200mm på 120mm, to speedlites trigget med pocket wizards (se data for flash-indstillinger på billedet længere nede).

Konklusion:
Som følge af dette lille eksperiment ´opdagede´ jeg så en teknik der kunne være rigtig spændende at bruge i andre sammenhænge: Modsatrettede konstraster - i mangel af bedre udtryk. I toppen af billedet er baggrunden mørk, men motivet oplyst, længere nede i billedet er baggrunden lysere, men motivet ikke oplyst. Det synes jeg giver et ret interessant look. Det må da kunne overføres til f.eks. portrætter. Så det er altså vigtigt at eksperimentere. Ikke bare lærer man at bruge sit udstyr, man lærer også at éns begrænsninger kan åbne op for uanede muligheder :-) Det ovenstående billede havde jeg aldrig forestillet mig at kunne lave. Nu bliver det næste om jeg kan overføre teknikken til andre motiver!

Her er en skematisk oversigt over opstillingen, plus et billede af situationen:

Jeg brugte snoot og grid fra Honl (kan sagtens købes i DK), som laver en rigtig fin pakke (kit) til os speedlite-fotografer; den indeholder farvede filtre, snoots, grids, lille bouncer + mere og det monteres nemt på din flash. Sådan noget grej udvider dine kreative muligheder, og gør det sjovt at lave billeder!

At fotografere konflikter

2011-10-17T21:42:00.001+02:00

Denne video er interessant...

Photojournalism Behind the Scenes [ITA-ENG subs] from Ruben Salvadori on Vimeo.

(Kilde: Jens Dreslings blog og Lars Dareberg)

...fordi den omhandler et emne som fotojournalisterne og deres redaktører før eller siden må forholde sig til. Situationen er absolut genkendelig indenfor actionssport-foto. Men ved actionsport-foto er fotograferne allerede en erkendt del af den virkelighed de forsøger at skildre. Nu skal jeg naturligvis passe på med at sammenligne konflikter og sport, men ét har fotograferne til fælles: Ønsket om det dramatiske billede, det afgørende billede - det gode billede!
Det fik mig til at overveje hvorfor jeg fotograferer? Og svaret er: Fordi jeg elsker at lave billeder! Fordi at jeg i fotografiet har fundet et medie der passer til mit temperament og talent (jeg kan absolut ikke tegne f.eks.), og fordi jeg også vil give videre af den inspiration jeg får af andres billeder! Jeg har ikke intentioner om at ændre verden, eller om at formidle sandheder om verdens tilstand - det må vel være fotojournalisternes drive - eller hvad?

Jeg ville nok ikke fungere som krigsfotograf.
Efter min mening er fotografiet et æstetisk medie der sagtens kan formidle gru og voldsomhed, men i sidste ende er det stadig ´flot´. Det er et provokerende synspunkt... Jeg ved det godt. For mange år siden arbejdede jeg i mørkekammeret i en i grafisk virksomhed. Professionelle fotografer kom ind og fik lavet særlige prints til udstillinger og lign. En kommende ´årets pressefotograf´ kommer ind og skal have lavet sort-hvide prints af sultende børn. Vi snakker gråtoner, lukkede hjørner, mere kontrast, hold lidt her etc... Udelukkende æstetik - naturligvis for at gøre billedet (budskabet?) visuelt stærkt, men alligevel? Ikke mærkeligt at flere hot-shot krigsfotografer konverterer til reklame... Det er jo æstetik i yderste konsekvens.

Videoen er interessant, men også problematisk: De viste eksempler viser (så vidt jeg kan se) IKKE eksempler på publicerede billeder. Een ting er at fotografernes tilstedeværelse påvirker situationen, en anden og ligeså vigtig diskussion er hvordan billederne af situationen så bliver brugt? Den vinkel savner jeg lidt i hans undersøgelse... Men spændende er det. Det er vist menneskets lod at tro vi kan betragte på afstand - men i virkeligheden står vi selv i hundelorten...
Gu´ ved hvad de siger på fotojournalist-uddannelsen?

Har slideshows en fremtid?

2011-10-11T10:42:00.000+02:00

Jeg aner ikke hvad de lærer på fotojournalist-uddannelsen, men jeg tør godt komme med den påstand at de i løbet af uddannelsen både lærer noget om foto, video og lyd - og det hele kombineret! Avisernes fotografer skal idag have mange talenter - Den ene dag skyder de til avisen, den anden dag til web, den tredie dag skal de måske lave et video-indslag... I gamle dage hed det pressefotograf - idag hedder der fotojournalist. Det er ikke længere nok med en artikel plus ledsagende foto. Billeder skal også have lov til at fortælle historier! Og rigtig mange fotografer vælger at bruge lyd til at formidle historien.

Det kræver at man udover kamera (og videofunktion) også skal kunne håndtere en lydoptager, og allervigtigst: Bruge det kreativt. Et af de første programmer jeg kender til, der forsøgte at gøre livet lettere for fotografer der kastede sig ud i denne ´nye´ genre er Soundslides (Programmet kan downloades i en gratis prøve-version). Et simpelt program hvor billederne importeres til en tidslinie, hvor man så lægger et lydspor under. Vil man klippe i lyden må man ty til decideret lydredigerings-software...Jeg har lavet en hel del Soundslides, da jeg godt kan lide idéen om at samle en række gode billeder til en fortælling, og hvor lyden så giver en ekstra dimension. Det er langt mere æstetisk end video (efter min mening), da det er en samling af fastholdte øjeblikke. Men ligesom video er det et fremadskridende, afgrænset forløb. Man bliver underholdt af et slideshow - man skal ikke klikke sig videre til næste billede som i et galleri. I et slideshow bliver det hele serveret, ovenikøbet i lækker indpakning! Her er et eksempel:

Soundslides: DM i bouldering 2009

Soundslides generer en samling filer man så smider på sin server og vupti; man har et online slideshow...Blandt andet Politiken bruger det i fin stil og formidler stemningsfulde indslag om alt mellem himmel og jord.

Jeg bruger ikke Soundslides så meget mere, da jeg finder at videoredigerings-software har langt flere muligheder for diverse effekter og credits (rulletekster og logoer). Det kræver en del mere at sætte sig ind i, men når man først forstår det grundlæggende kan man komme igang og bygge videre på éns viden. Til at begynde med kan man endda starte med et gratis og simplere program. Her er et eksempel på et slideshow lavet som video med Windows Moviemaker:

Om slideshow som medie har en fremtid, er svært at bedømme. Jeg ser gode muligheder i at lave youtube-slideshows (med musik) som en ekstra feature, når jeg alligevel har en bunke billeder fra en event. På den måde kan jeg både levere billeder til magasin + web/youtube UDEN at skulle lave decideret video (som kræver MEGET arbejde), og UDEN at lægge billederne op i et statisk galleri (som jeg ikke synes er særlig flot eller formidlende). Den seriøse slideshow-produktion med interviews, lyd fra omgivelser og et fortællende forløb kræver også meget arbejde, og spørgsmålet er om det er det værd? Gider folk se det? Er vi ´opdraget´ til fotoalbums (i form af webgallerier) og video, og mangler fornemmelsen for slideshowet der ligger et sted imellem de to?

BMX-shoot: Teknik og video

2011-10-06T15:44:00.001+02:00

"Photographer Martin Paldan meets up with BMX rider Danny Sørensen" - et lille pilotprojekt er færdiggjort og kan opleves her:

Selvom videoen nok er i BTS (behind the scenes) -genren giver den ikke så meget information om teknikken, så den får I her...
Setuppet var at skyde nogle billeder af BMX rider Danny Sørensen i forskellige situationer, samtidig med at det blev optaget på video.Jeg allierede mig med Thomas Jean Nielsen (Tvebak.dk) som lånte mit Canon 7D til at skyde video med. Han har en del erfaringmed video (også editering), og er iøvrigt en dygtig grafiker!
Jeg havde følgende udstyr i spil:

Lowepro Street & Field Series (vest, belt, pouches)
Canon Eos 1 Ds Mark III
Canon Speedlite 580 EXII på stativ
Canon Speedlite 430 EXII på stativ
Canon EF 70-200 2.8
Canon EF 16-35 2.8
Sigma 15mm fiskeøje2 stk. Flex TT5 Pocket Wizards (radio-trigger)
1 stk. MiniTT1 Pocket Wizard (radio-trigger)

Lowepro Street & Field
Jeg havde min trofaste Lowepro vest+bælte på, og pouches til både 70-200mm, 16-35mm og 15mm fiskøje-optikken. Desuden pouches til Pocket Wizards og ekstra AA-batterier til flash. Lowepro-udstyret gjorde at jeg hele tiden havde al mit udstyr med, og var klar når motivet også var det. Bevægelighed og hurtighed er en nødvendighed når man skyder actionsport!

Flash
Jeg brugte speedlites´ene uden modifiers, altså ´nøgne´, og monteret med FlexTT5 kunne jeg placere dem hvor som helst (stor set). Desuden kunne jeg medFlexTT5 bruge Highspeed-sync, som betyder hurtigere lukkertider med flash (hurtigere end 1/250). De hurtigere lukkertider er især nyttige hvis der er megetlys tilstede (solskin), da en flash ellers har svært ved at følge med i lysstyrke. Med lukkertiden kan du styre det ´omgivne´ lys (ambient light=solen), og få meredramatisk himmel ved at undereksponere himlen. Det hjælper ikke at undereksponere ved at blænde ned, da det jo også påvirker flashen, så man må ty til en hurtigere lukkertid for at få mørkere omgivelser.

Placering af flash
Den store speedlite (580 EXII) brugte jeg som hovedlys, mens den lille (430 EXII) stod lidt bagved diagonalt - se nedenstående tegning. 580´eren oplyser motivet let fra siden og forfra, mens 430´eren giver en lille smag af ´rimlight´ (kantlys), og er med til at opbløde skyggesiden fra 580´eren. Det var overskyet, så jævnt, ensartet lys fra himlen.

Med 70-200´eren sat til 200 og på f/2.8 ser det således ud:

Tekniske data: Canon Eos 1 Ds Mark III, iso 640, Canon EF 70-200 2.8 L (sat til 200 mm), lukkertid: 1/2500, blænde f2./8, begge flash på fuld styrke 1/1.

Timing
Da jeg jo har den langsomme 1´er (kameraet: Canon Eos 1 Ds Mark III), som jo kun skyder ca. 4 billeder i sekundet, bruger jeg sjældent motoren. Jeg risikerer at det gode billede ligger ´imellem´ to skud så at sige... Istedet koncentrerer jeg mig om at fange det rigtige tidspunkt. Desuden ville flashene (og batterierne!) også komme på hårdt arbejde hvis de skulle fyre fire fuld styrke blink af på et sekund! De vil få svært ved at nå at oplade. Så er det altså langt bedre at spare på batterierne og i stedet bede modellen om lige at ta´ hoppet igen :-) Og så være klar med fingeren på udløseren! Det kræver en del træning, især da man skal trykke ned lige før billedet er der! Hvis man ser det gode billede i søgeren, og trykker - ja, så er det for sent (medmindre det er en langsommere sport end BMX). Derfor er lidt viden om sporten også en god idé...Jeg gik efter de spektakulære hop, hvor Danny hænger i luften og viser balance, kontrol og ekvilibrisme.

Fællestur for fotografer med interesse i actionsport?
Det var en hyggelig dag selvom regnen hele tiden lurede. Et par juniorer så nysgerrigt til og snakkede med superstjernen Danny :-)

Én af trænerne derude sagde iøvrigt at jeg altid kunne komme forbi og skyde billeder når de trænede på banen. Måske var det en idé at lave en fælles tur, hvor I også kunne være med? Skriv evt. en kommentar hvis det kunne have interesse... Efteråret nærmer sig med hastige skridt, og jeg ved ikke hvor længe BMX-sæsonen varer, men idéen om at mødes kunne også sagtens overføres til andre actionsport-situationer (indendørs klatrehal f.eks.). Giv lyd!

Det aktive og passive blik - foto kontra video

2011-10-02T23:20:00.001+02:00

Redigeringen af vores (Thomas Jean Nielsen og jeg) lille videoprojekt skrider frem. Videoredigering er et spændende område, og en hel verden for sig. Det er svært ikke at blive opslugt at mulighederne i levende billeder. Egentlig ser jeg ikke foto og video som konkurrerende medier. Fotografiet (stillbilledet) har nogle helt klare fordele når det gælder formidling af stemning og øjeblikkets skønhed, mens video kan fortælle historier og formidle konkret handling langt mere effektivt end stillbilleder. Således supplerer de to medier jo perfekt hinanden.
At vi fotografer pludselig har fået kastet et videokamera i hænderne, i kraft af DSLR-kameraer med videofunktion, gør (måske) at vi mærker forventninger om at vi med samme ´talent´ kan lave levende billeder. En del af denne forventning kommer helt klart fra os selv. Hvem kan ignorere nye funktioner på et kamera - det skal da prøves, udforskes og udnyttes!

Jeg vil altid være en ´stillbillede-mand´, men glæder mig over muligheden for at arbejde med levende billeder - især i forbindelse med formidling af min passion for de "stille billeder". På den måde kan video være med til at styrke fotografiets særlige identitet og magi.

Thomas Jean Nielsen optager video med Canon 7D, mens Danny Sørensen gør klar til at drøne ned ad rampen.

Stillbillede-magi.
Video er meget mere virkeligt - der hænger bmx-rideren ikke frosset i luften, men haster videre mod næste klip i sekvensen. Video ligner virkeligheden. Fotoet fryser tiden og lader os dvæle ved et øjeblik hvor alting er gået i stå - vi holder vejret og forundres. Og går på opdagelse i en verden af stilhed og stilstand. Vores blik bliver aktiveret og skal udforske det statiske billede, mens video serverer billederne og dermed gør blikker mere passivt. Video næres af forventningen (hvad sker foran øjnene som ser?), mens fotoet stiller sig til skue og lever i venten på blikket (hvad sker bag øjnene som ser).

Himmel og børn - Flash og solnedgang

2011-09-28T22:49:00.002+02:00

Jeg elsker denne simple, men effektfulde teknik hvor himlens farve giver stemning, og lyset er koncentreret om motivet. Det sværeste er faktisk at nå at finde udstyret frem når den rette himmel er der, for farverne ændrer sig lynhurtigt og forsvinder lige så hurtigt som en skål slik fredag aften... Jeg vil her gennemgå teknikken.

Som nævnt gælder det om at være hurtig. Og så finde nogle gode omgivelser. Jeg var lidt sent ude og måtte placere motivet (min søn!) på en stige, for at få udsigt til lidt himmel. Jeg satte kameraet på M (manuel) og under-eksponerede en anelse for at få himlen flot og omgivelserne svagt mørke. Det kan være en fordel at have flashen slukket når denne eksponering skal indstilles. Når man synes at himlen bliver eksponeret flot (jo mørkere, jo mere mættede farver), og omgivelserne kan anes, tænder man for flashen og skal så balancere den så den oplyser motivet. Jeg valgte også at køre manuel på flashen, og fandt at 1/2 styrke fungerede fint med det varme filter og den lillebitte refleksskærm. Og så er det bare at holde flashen ud til siden (her holdes flashen ude til kamera-venstre - se foto længere nede), og evt. lidt op for at få et lys der giver form til motivet. En flash monteret på kameraet ville give et direkte lys, der ville virke knap så ´formende´ og et tydeligt ´jeg har brugt flash´-billede efter min mening. Det varme filter giver en lækker glød og balancerer motivet med baggrunden/solnedgangen og gør billedet gyldent.

Det interessante ved denne teknik, er at man med lukkertiden kan styre hvordan baggrunden skal eksponeres uden det har betydning for flash/hovedmotiv. Den simple forklaring er at flashen jo ikke påvirkes af lukkertiden, men udelukkende af blænden. Derfor: Lad blænden blive hvor den er, og justér lukkertiden hvis du ønsker lysere eller mørkere baggrund.
Tekniske data (det øverste foto):
Brændevidde 35 mm (16-35 mm optik)
f/2.8
Lukkertid: 1/15
Iso 400
Canon 580 EX Flash på manuel 1/2 styrke, monteret med 1/2 CTO-gel (varmt filter) samt Honl gobo (den lille hvide plade).

Her kan I se hvordan jeg holder flashen:

Prøv det! Det er en super teknik der kan resultere i gode billeder til bedsteforældrene :-)

Blød jord og asfalt

2011-09-26T00:17:00.001+02:00

To meget forskellige løb dækkede jeg denne weekend...
Salomon Trail Tour om lørdagen - et kuperet løb i skoven med mudder, bakker, singletracks, væltede træstammer og masser af smil! Og om søndagen: Nykredit FriLøbet midt i København med tusindvis af deltagere, trængsel, rute gennem både Tivoli og cirkus ´VM-i-cykling´, men også her masser af smil!
Fyren på billedet øverst deltog faktisk også i Nykredit FriLøbet... Det er sgu sejt! (Hans kone deltog også i begge løb). De fortjente absolut en rolig søndag eftermiddag med masser af sol!

Flash/dagslys og video

2011-09-18T21:53:00.000+02:00

Idag mødtes jeg med Danny Sørensen og Thomas Jean Nielsen - tvebak.dk for at lave flere ting samtidig:
- Skyde billeder af Danny på BMX-banen på Amager
- Optage en video af mig der skyder billeder af Danny!
Vi fik en del i kassen af både stills og video, og skal nu til at sætte materialet sammen til en lille youtube-ting... Vi prøvede flere forskellige ting (hop, sving og portræt), og gennegående brugte jeg flash/dagslys. Thomas Jean Nielsen lånte mit Canon 7D + en Canon EF-S 15-85mm f/3.5-5.6 IS USM til at skyde video med, mens jeg brugte min gamle arbejdshest Canon 1Ds Mark III + 70-200 og 16-35 samt to Speedlites ( og Pocket Wizards) til stills.

Lowepro Street & Field - Klar, parat, fotografér!

2011-09-16T14:07:00.000+02:00

LOWEPRO STREET & FIELD SYSTEM
Lowepro Street & Field systemet er lavet til fotografer der bevæger sig - Og som især bevæger sig mens de fotograferer! Da jeg fik til opgave at følge et dansk hold til Abu Dhabi Adventure Challenge, var jeg nødt til at finde en anden tilgang til det at bære udstyr. Jeg havde inden da haft udstyr i en rygsæk (eller skuldertaske), men oplevede gang på gang frustrationen ved at sætte mig på knæ for at skifte optik, og ubekvemmeligheden ved at slæbe rundt på en skuldertaske. Inspireret af andre fotografer, valgte jeg at prøve Lowepro´s Street & Field system som grundlæggende består af et kraftigt bælte og en vest. På både bælte og vest kan man med kraftige velcrostropper påhæfte tasker i MANGE forskellige størrelser og udformninger. Bæltet kan i øvrigt sagtens bruges uden vesten. Til Abu Dhabi Adventure Challenge bestod mit setup af vest+bælte og tasker (pouches) til følgende udstyr: Lens case til 70-200 f/2.8, lens case til 15mm fiskeøje, bottle case til drikkedunk, pouch til lydoptager, pouch til snacks samt en utility bag til diverse dokumenter, pas, kompas, etc. ´Monteret´ på mig så det således ud:

"Mad-Max-Martin" i ørkenen...

Og det fungerede! Lige meget hvor jeg var, havde jeg altid mine to favoritoptikker (70-200 f/2.8 + 16-35 f/2.8) med mig + en 15mm fiskeøje + en flash med ttl-kabel (og naturligvis et kamerahus). Uden at det overhovedet føltes tungt eller klodset, kunne jeg løbe, lægge mig ned eller klatre op på ting for at få de gode skud. På et tidspunkt kommer vi (to fotografer i bil) kørende og ser nogle hold forsvinde bag nogle klitter i ørkenen. Vi har ledt efter hold i timevis og bliver med ét ivrige efter at fotografere. Vi hopper ud af bilen og løber ud i ørkenen og op gennem klitterne for at indhente holdet. Vi når dem, og mens jeg kan skyde både med tele og vidvinkel, må min kollega nøjes med den optik der sidder på hans kamera (en tele), da han ikke nåede at få tasken med fra bilen. Og med lækker blå himmel og sand, sand, sand er vidvinklen uundværlig når vi er tæt på, mens 70-200´eren gav stemningsfulde billeder af et hold på vej gennem en nådesløs ørken… Siden har jeg brugt vest+bælte mange gange i lignende situationer, hvor man færdes som ´hjemløs´ uden en base. Ved Jungle Marathon i Brasilien viste systemet igen sin effektivitet, og især at det sidder godt! Jeg gik timevis i junglen uden at få gnavesår af remme eller ondt i ryg eller hofte.

Jungle Marathon slideshow
Abu Dhabi Adventure Challenge slideshow (husk: Lyd!)

De enkelte dele
Lowepro Street & Field Deluxe Technical Belt
Lavet i mesh-materiale (nylon) i ergonomisk design. Med forhøjet rygstykke. Masser af loops til SlipLock pouches/Street&Field pouches. Kraftig og solid. Lukkes med stort spænde.Mine erfaringer: Virker voldsomt når man står med det i hånden, men denne ´voldsomhed´ betyder super komfort når det sidder på én og giver rigtig god støtte. Loops til udstyr sidder hele vejen rundt, side ved side og giver optimale betingelser for at man kan lave sit eget ´design´ med tasker. Jeg bruger bæltet både med og uden vest, afhængig af situationen. Eneste anke er at jeg oplever at remmene i bæltespændet glider en anelse. Jeg har løst det ved at binde det ene spænde fast (remmene igennem flere gange og en slags knude), men må ´i marken´ nogle gange stramme bæltet igen. En mulig custom-modificering kunne være at lave en ekstra-rem med velcro der går ´henover´ spændet og som samtidig virker som ekstra sikkerhed hvis spændet skulle springe op. Stående tæt ved vand eller på stejl skråning i bjergene, har jeg tit tænkt over hvad der ville ske hvis spændet sprang op nu… Det må være et projekt til én af de lange vinteraftener…

Lowepro Street & Field Technical Vest
Praktisk design med diverse indstillinger så størrelsen kan tilpasses perfekt. Med vest+bælte er jeg klar til at bære en hel del udstyr uden at det føles klodset. Alt er lige ved hånden, og jeg skal ikke være bekymret for at udstyret falder ud. Vesten har et væld af detaljer, og især inderlommen er rar til pung/pas. En anden fin detalje er den medfølgende lomme med plastic-´vindue´ (til pressekort), som jeg under KMD Challenge Copenhagen (ironman triathlon) brugte til en liste med favoritnavne og deres deltagernumre, så jeg kunne holde rede på hvem jeg skød billeder af. Den blev monteret direkte på vesten (med velcro-rem), så jeg altid havde den lige ved hånden. Især smart når man sidder bag på en motorcykel og ikke skal rumstere al for meget rundt… En anden fordel med vesten var at jeg ikke kunne bære rygsæk bag på motorcyklen, da jeg sad omvendt (ryg mod MC-fører) – så en rygsæk var der slet ikke plads til! Al grej skulle jeg ha´ på mig.

Street & Field / SlipLock pouches
Udvalget af tasker man kan sætte på vesten og i bæltet er stort! Der findes lens cases til ALLE størrelser optikker, og desuden har Lowepro udviklet en serie nye tasker med nye detaljer: S&F Slim Lens Pouch 55 AW kan ´kollapses´ når den er tom, så den ikke fylder meget. Det sker ved at man blot trækker låget ned til en velcro-lukning længere nede, så tasken bliver fladere. Ret smart. Desuden har tasken indbygget regnslag (AW=All Weather), som man hurtigt kan folde ud om tasken, når regnen begynder. Sådanne detaljer gør at jeg elsker Lowepro. De tænker som fotografer, og designer udstyret til at det skal bruges. Det er temmelig slidstærkt! En anden interessant taske er den nye S&F Lens Exchange Case 200 AW, som gør skift af optikker langt lettere (og sikrere), da tasken –når man åbner den –folder to rum ud, så optikken man lige har taget af nemt kan placeres sikkert, mens man griber den anden og sætter på kameraet. Igen et spændende design! Dog kunne jeg godt bruge at tasken var en anelse dybere og måske lidt bredere foroven, da jeg ofte smider 70-200´eren ned i tasken MED modlysblænden på (som så stikker op)…

Jeg er ikke den eneste fotograf der bruger Lowepro...

Der vil jo nok være nogle dogme-fotografer derude der tænker ´hvorfor al det udstyr? Er det virkelig nødvendigt?´ Og mit svar er klart JA! Og så meget er det faktisk heller ikke: To ´klassiske´ optikker: 70-200mm + 16-35mm og et fiskeøje + en flash med ttl-kabel. For mig er det vigtigt at kreativiteten kan få frit spil, og at jeg kan reagere hurtigt, flytte mig rundt og være klar til uforudsete situationer. At skifte fra tele til vidvinkel skal kunne ske uden besvær – intuitionen skal kunne udfolde sig, og ikke hæmmes af overvejelser om man gider skifte optik… Indenfor actionsport/adventure-fotografi sker det ofte at der pludselig opstår muligheder som man hurtigt skal tage stilling til: ´Hey fotograf, skal du med ud i gummibåden – vi drøner ud til kajakkerne!´ Så gælder det om at gribe chancen og ha´ udstyret klar. Når så gummibåden senere sætter dig af ti kilometer længere nede af kysten, hvor deltagerne skifter fra kajak til løb, er det rart ikke at have efterladt en rygsæk eller lign. fordi man troede at man kom retur til samme sted…

Mit udstyr består af pt af:
S&F Deluxe Technical Belt str. S/M
S&F Technical Vest
S&F Quick Flex Pouch 75 AW (til flash, Canon Speedlite 580)
S&F Lens Exchange Case 200 AW (til 70-200 f/2.8)
S&F Slim Lens Pouch 55 AW (til 16-35mm f/2.8)
SlipLock Pouch (til fiskeøje-optik)
SlipLock Utility Pouch (til diverse; mobil, dokumenter, pas, snacks og mere)
SlipLock Pouches i forskellige størrelser (især til brug på S&F Technical Vest)
SlipLock Pouch til drikkedunk

Afhængig af opgaven kombinerer jeg udstyret, så det passer til mit brug. Har du lyst til at vide mere om Lowepro-udstyr, og hvordan pro-fotografer fra hele verden bruger Lowepro, så tjek Lowepro-bloggen – det er inspirerende læsning!
Lowepro-blog
Mere om Street & Field systemet (og alt andet Lowepro) finder du her:
Lowepro.com

Lowepro warm-up

2011-09-11T23:41:00.002+02:00

Under arbejdet med at få samlet mine erfaringer med Lowpro´s Street & Field system (vest+bælte+diverse pouches), faldt jeg over dette foto fra ultraløbet Jungle Marathon i Amazonas. Jeg fulgte løbet (og to danskere), og boede nærmest i min Lowepro Street & Field vest: Udover foto-udstyr indeholdt den proviant, kompas, fløjte, vanddunk og førstehjælpsudstyr. Perfekt til sådanne situationer! Selvom man ligner en kampsoldat eller det der er værre, så er det altså en god og effektiv måde at bære sit udstyr på (den erfaring har kampsoldaterne vel også gjort i forhold til deres udstyr...) - Når jeg ser billedet kommer jeg til at tænke på Dennis Hopper i Apocalypse Now - den skøre fotograf i junglens dyb...Med fire eller fem kameraer om halsen! Hopper var iøvrigt selv ivrig og kompetent fotograf (og samler af fotografi).

The North Face Ultra Trail du Mont Blanc

2011-09-01T20:30:00.002+02:00

Deltagerne på dette års The North Face UTMB oplevede alle fire årstider i løbet af et døgn! Et stormvejr forsinkede løbets start, og efterlod et fint lag sne i de høje pas. Kraftig regn og kulde pressede flere deltagere i knæ i løbet af natten. Og selvom solen stod op på en skyfri himmel og gav håb om en varm dag, var der mange kilometer tilbage for de ´almindelige´ motionister... Et episk eventyr fandt sted denne weekend i de franske, italienske og Schweiziske alper... Jeg fotograferede for LøbeMagasinet og fik MANGE billeder. The North Face UTMB var alletiders chance for at skyde både aktuelle billeder, men også arkivfotos af kendte løbere og flotte scenerier!

170 kilometer nonstop og over 9000 højdemeter! Ruten går hele vejen rundt om Mont Blanc-massivet, og deltagerne løber undervejs gennem både Italien og Schweiz (start og mål i Frankrig).Jeg fulgte med en presse-gruppe, som midt om natten vandrede op i bjergene til en hytte. Her hvilede vi et par timer, og derefter gik vi ad ruten modsatte vej, således at vi gik deltagerne i møde; først så vi de hurtigste og siden de hardcore motionister én efter én - kæmpende sig op ad bjerget... Fascinerende!

Jeg brugte min trofaste Lowepro Fastpack 350 til opbevaring af hue, vanter, skal-jakke, skal-bukser, ekstra-trøje, sovepose og proviant, og havde mit øvrige udstyr i mit ´klassiske´ setup: Lowpro S&F Deluxe Technical Belt med diverse pouches til: Canon EF 70-200 USM L 2.8, Canon EF 16-35 L 2.8, Canon EX 580 speedlite, 15mm fisheye, TTL-kabel til flash, ekstra batterier og kort og kompas. Jeg slæbte begge kamerahuse med: Canon Eos 1Ds Mark III og Canon Eos 7D (7D dog uden batterigreb for at spare bare lidt vægt og plads...). Og ja, nu må jeg snart diske op med den anmeldelse af mit Lowepro-udstyr! Den er på vej...

F16 og The North Face UTMB

2011-08-24T23:16:00.000+02:00

Puha - tiden flyver! Det går lidt stærkt for tiden, men sommer er også højsæson for adventure-races, løb, triathlons og andre ´gang-i-den´-sports! Og det betyder at den ene opgave overtager den anden (og overlapper enkelte gange...) Igår havde jeg fornøjelsen af at fotografere i en sauna tidligt om morgenen (Lisaloha saunagus) og et adventurerace om aftenen. Tiden imellem blev brugt på skolen hvor jeg underviser i foto!
Imorgen flyver jeg til Chamonix for at dække det mest prestigefyldte ultraløb: The North Face Ultra Trail du Mont Blanc - et non-stop løb på 166 kilometer(!) med over 9500 højdemeter! Det er det vildeste felt nogensinde - alle de bedste er med (undtagen Anton Krupicka, som jeg meget gerne ville have oplevet), men i alle fald bliver det giganternes kamp :-) Mere om det efter søndag...

7D og F16
Jeg skrev i et tidligere indlæg at mit Canon Eos 7D havde været en tur oppe i et F16... Jeps! Men uden mig desværre. Jeg fulgte en oberst-løjtnant på flyvestation Skrydstrup til en reportage til magasinet Lederne. Han havde intet imod at tage 7D´eren med (jeg afmonterede lynhurtigt batterigrebet, så det fyldte mindre - ret smart at det er så let!), så satte jeg en 15mm på og smed en Canon tråduløser RS80 N3 i stikket i siden, og så var det bare at trykke i bund (kamera sat til hurtig kontinuerlig). Jeg ville gerne have haft tapet optikkens fokus fast, men manglede tape i det afgørende øjeblik. Jeg måtte tro på heldet! Når piloten griber efter kameraet ville det være let at komme til at ændre fokus til enten uendelig eller meget nær! Det sidste ville være problematisk... Kameraet placerede han ved siden af sædet i det meget trange cockpit!

Resultatet blev ret cool. Fokus røg mod uendelig (heldigt!), og piloten fortjener afgjort kredit for at vælge gode øjeblikke med andre F16 ved vingerne! Her er lidt udklip fra artiklen:

Den forurolige oplevelse af vand på kameraet...

2011-08-16T00:02:00.000+02:00

Tidlig morgen. Kun iført badeshorts, sweatshirt og to Canon kameraer... Venter. I vand til skridtet. Venter på starten.
En gruppe triatleter stiller sig an ved startlinien. De er klar. Ude i vandet står jeg. Også klar. Spænding i luften. En dame spankulerer forbi de stærke kroppe iklædt neopren. Hendes pegefinger er løftet og peger lige op mod himlen, som pegede hun på vorherre. Et minut til start. Sitrende venten.
Endelig nedtælling: Tre...to...en... et kompressorhorn trykkes i bund. Atleterne stormer mod vandet!

Jeg holder fingeren på udløseren og hører tydeligt hvordan lukkeren stempler for fuld kraft, alt imens vandet piskes op og pludselig fylder hele søgeren! Den kølige, klamme og foruroligende oplevelse af vand der rammer kamera, ansigt og resten af kroppen sker så hurtigt at jeg slet ikke når at reagere!
- Min idé med at være tæt på action´en havde en pris... Sikke en start på en meget lang dag! Og billederne blev ikke engang specielt vellykkede. Lidt for ´udefinerede´... Men hey, man kan ikke vinde hver gang :-)

Til gengæld synes jeg dette billede er ret cool! Direkte modlys giver lækkert retro ´lensflare´ og atletens udtryk bidrager til den intense stemning.

Ved T2 skifter atleterne fra cykling til løb. De ambitiøse har ingen tid at spilde; deres cykel gribes af en official, mens de selv spæner med cykelstive ben mod skiftezonen - forude venter 42,195 km. løb!

Et hvirvar af følelser! Glæde, smerte, stolthed, træthed og sejr! Mange følelser kommer til udtryk når atleterne passerer målstregen. Og det er blandt andet derfor at lang-distance triathlon er så fedt at fotografere; drama, udfordring og sejr! Masser af gode motiver...
Ligesom sidste år laver jeg en samling billeder fra KMD Challenge Copenhagen 2011 der bliver præsenteret i et online slideshow.

Triatletiske supermænd og -kvinder

2011-08-12T10:51:00.000+02:00

Pressemøde med favoritterne til dette års KMD Challenge Copenhagen (ironman triathlon i København).

Jeg satser selvfølgelig på at danske jimmy Johnsen (helt til venstre) og Karina Ottesen (i gul jakke ved siden af Jimmy) løber over målstregen som henholdsvis hurtigste mand og hurtigste kvinde!
Nummer tre fra venstre (lidt bagved) er sidste års vinder Tim Berkel (Australien), og kvinden til højre (fremme med foldede hænder) skal forsvare titlen hos kvinderne: Rebekah Keat (Australien).

De virkelige helte er dog alle de motionister som kaster sig ud i kampen mod 3,8 km. svømning, 180 km. cykling og et marathon til desert! Der bliver mange vindere på søndag!

Vejen mod en ironman går gennem masser af træning, både fysisk og mentalt. For dem som enten er på vej mod den laaange jernmand-distance eller finder masser af udfordring i en kortere distance, er KMD 4-18-4 en god mulighed for at opleve et ægte triathlon-stævne: 400 meter svømning, 18 km. cykling og 4 km. løb - det er for alle som elsker motion!

Der bliver svømmet både crawl og brystsvømning ved KMD 4-18-4 - og vil man ha´ en hurtig tid må man gi´ den gas fra start af.

God eksponering på Rådhuspladsen!

2011-08-12T10:13:00.002+02:00

I forbindelse med KMD Challenge Copenhagen (ironman triathlon i København), afholdes en expo på Rådhuspladsen, hvor hegnet omkring udstillingsområdet er pænt iklædt en del af mine fotos fra sidste års konkurrence :-)
- Godt at se sine billeder i stor størrelse (og godt at de er lavet på et ´all-weather´ materiale!)

Et kig ind i autofokus-cockpittet

2011-08-09T14:10:00.000+02:00

Advarsel: Langt indlæg. Der vil forekomme nørdet snak med indslag af mere eller mindre avanceret karakter!

I dette indlæg vil jeg gennemgå de indstillinger jeg fandt frem til fungerede bedst for mig under VM i BMX for et par uger siden. Kameraerne var Canon Eos 7D og Canon Eos 1Ds MarkIII - med en Canon EF 70-200mm f/2.8L USM (ældre model uden IS).

GRUNDLÆGGENDE INDSTILLINGER
Eksponeringsprogram: AV (hvor jeg vælger blænden, og kameraet finder en passende lukkertid). Derfor: Ved at blænde helt op (f/2.8) får jeg ingen dybdeskarphed, hvilket bidrager til at holde fokus på den deltager jeg fotograferer. Ofte vil andre deltagere være lige bagved/foran, og så er det vigtigt at bruge teknikken til at vise hvem du gerne vil fremhæve. Det stiller større krav til fokusering, men til gengæld giver det lynhurtige lukkertider og muligheden for at bruge lavere ISO. For mig er det klart vigtigere at kontrollere blænden 100% end lukkertiden. Så længe lukkertiden er over 1/1000 er der ingen problemer, så afhængig af skyer/sol kan den få lov til at svinge mellem 1/2000 og 1/8000 uden problemer. Faktisk bruger jeg AV-mode allermest.

ISO: Omkring 100 og 200. Derfor: Masser af lys, højlys dag med solskin af og til. Og med f/2.8 er vi oppe på tider omkring 1/4000 og 1/8000!

Fremføringstilstand: Hurtig kontinuerlig optagelse. Derfor: Selvom jeg som regel kun skød to billeder når jeg ´så´ et billede, var jeg klar til at holde udløseren nede, hvis der opstod potentielle situationer; kørere der kom tæt på hinanden og ved styrt, men også når jeg simpelthen ikke kunne adskille deltagerne fordi de lå tæt – så fik motoren en tur, og så kigge billeder bagefter… Her er et eksempel hvor motoren har kørt:

AVANCEREDE FUNKTIONER
Fokusering på begge mine Canon kameraer sker via AF-ON-knappen, og IKKE ved tryk på udløser-knappen. Derfor: Det fungerer bedst for mig at fokus og udløser er adskilte. Lysmåling sker dog stadig via udløseren, men fokus kan jeg styre helt uafhængigt af udløserknap. I ´samarbejde´ med muligheden for selv at vælge fokuspunkt, kan jeg frit følge motivet – og holde det skarpt, og så skyde billeder når jeg vil. Som jeg husker det fandt jeg funktionen befriende efter at have oplevet hvor enormt frustrerende det var ikke at kunne tage billeder hvis der ikke var fokus... Det kræver dog at man motorisk vænner sig til at presse med flere fingre (!), især ved AI-SERVO hvor tommelfingeren skal holdes på konstant, og pegefingeren klar til at udløse! Men for mig er fordelene altså klart i overtal ved denne indstilling.

AF (Autofokus) tilstand: AI-SERVO. Derfor: Ved 90 % af de action-skud jeg lavede, kom deltagerne lige imod mig, eller svingede hen imod mig. Altså bevægede de sig på en sådan måde at kontinuerlig fokusering var nødvendig for at holde dem skarpe. Og dét er jo det AI-SERVO er bygget til… Når jeg skød vinkelret – f.eks. et hop lige fra siden - brugte jeg nogle gange også ONE-SHOT med præ-indstillet fokusering.

AF-områdevalg: Spot-AF (enkelt punkt der er meget præcist). Derfor: Jeg prøvede med flere forskellige indstillinger, og fandt at denne ´spot-autofokus´ gav de bedste resultater. Det er et enkelt punkt (som du kan flytte på), som du skal ´ramme´ og fastholde deltageren med, hvilket stiller store krav til reflekser og timing. Det er ikke helt let at fastholde en BMX-kører der hopper op og ned, og ligger imellem et par andre kørere… Øvelse skal der til (jeg fik en del uskarpe skud, og skud hvor den ´forkerte´ deltager er i fokus…) – men efter en hel dag stående med kameraet, sigtende på nummerplade, ansigt eller krop, blev det efterhånden intuitivt at fastholde deltagerne med ´sigtekornet´. Bemærk: Ingen ekstra ´zoner´ eller ´hjælpefokuspunkter´ - ren spot-fokus!

AI-SERVO-sporingsfølsomhed: Nu begynder det at blive lidt langhåret. Det er ret imponerende som moderne prof kameraer i dag kan ´programmeres´! Inde i menuen kan man vælge om AI-SERVOEN skal være hurtig eller langsom (i trin fra -2 over nul til +2). Skal den ikke bare være hurtig, kunne man spørge lidt undrende? Nej, der forekommer faktisk masser af situationer hvor et ´langsomt´ reagerende fokus er at foretrække (det er altså IKKE fokuseringen som sker langsommere, men tidspunktet hvor den skifter fokus til et nyt område, hvis motivet har ´forladt´ sigtekornet). Eksempel: En brystsvømmer kommer imod dig. Svømmerens ansigt er dit motiv, men i ultrakorte øjeblikke forsvinder ansigtet ned under vandet – hvad gør dit kamera: Med hurtig sporingsfølsomhed forsøger det febrilsk at re-fokusere på vandet dér hvor ansigtet var, mens den langsommere sporingsfølsomhed ignorerer at motivet ´forsvandt´ et øjeblik og derfor holder fokus på ansigtet – drønsmart!
Jeg valgte en mellemhurtig sporingsfølsomhed +1. Derfor: Selvom en hoppende BMX´er kan minde lidt om en svømmer der popper op og ned, oplevede jeg at BMX´erne var knap så rytmiske. De fløj ind og ud og bagved og foran hinanden (det gjaldt om at komme først), så jeg havde brug for en fokusering som var lige dér hvor jeg gerne ville have den – og som hurtigt fangede motivet hvis jeg ´tabte´ sigtekornet på vedkommende. Med en sporingsfølsomhed på +1 oplevede jeg at kameraet lynhurtigt fokuserede korrekt når jeg f.eks. panorerede henover en gruppe let adskilte BMX´ere der kom imod mig (med AF-ON knappen nede i AI-SERVO-tilstand).

Jeg brugte flittigt muligheden for at flytte AF-punktet således at det passede til min komposition. F.eks. placerede jeg det ofte i toppen af søgeren når jeg skød højkant (for at få placeret deltageren højt i billedet)- Se fokuspunktets placering her:

Eller her, hvis jeg fornemmede at mit motiv skulle fanges ude i siden:

Det kræver lidt øvelse og behændighed (og koldblodighed) at skifte fokuspunkt mens rytterne drøner mod svinget, men fordelen er at du (måske) kan nå at fornemme hvor dit motiv vil ligge i feltet...

Jeg håber det giver (bare lidt) mening al denne snak om fokus. Det er absolut ikke en perfekt opskrift på evigt skarpe billeder, men nogle personlige erfaringer jeg har gjort mig.
Selvom dit kamera ikke har alle disse avancerede muligheder så fortvivl ikke. Du kan få masser af skarpe skud i samme situationer. Jeg havde til opgave at fange bestemte ryttere, og var derfor nødt til at have udstyr der virkede optimalt, da jeg ellers let kunne misse min chance. Prøv dig frem, og stil endelig spørgsmål hvis noget i dette indlæg virker uklart.

Kanotur UDEN kamera

2011-08-07T19:58:00.000+02:00

Så er jeg hjemme igen efter en skøn uge med familien på kanotur. Kameraet blev liggende derhjemme, og selvom der var masser af muligheder for gode skud, fortryder jeg på intet tidspunkt at jeg ikke havde medbragt Canon´en...
- Det var jo ferie (og desuden havde vi en 5-årig og en 1-årig at holde øje med i kanoen).
Men vi sejlede faktiske gennem et stykke af Gudenåen hvor jeg tidligere på året skød et stemnningsfuldt foto fra DM i adventure-racing - det kan I lige nyde:

... Og så må jeg vist også hellere se at få set på nogle af de emner jeg har lovet i tidligere indlæg at poste mere om!

Micro-adjustment midt på banen!

2011-08-01T00:30:00.000+02:00

Masser af smil, gråd, jubel, smerte, glæde, skuffelse og stolthed til VM i BMX... Selv blev jeg lidt klogere på mit udstyr, da jeg syntes at mine billeder var lidt uskarpe. Jeg havde taget min Canon 7D med, da den skydere en hel del hurtigere end min Eos 1Ds, men med 70-200 optikken havde jeg vildt svært ved at få billederne skarpe - både på servo og ´one-shot´.

Jeg lavede en simpel test: Sigtede og fokuserede på et tydeligt punkt på banen; og zoomede så ind på skærmen og opdagede at fokus lå bagved! I menuen fandt jeg frem til microadjustment (specifik optik) og satte den til minus 15(!) og straks så det meget bedre ud! Når jeg kommer hjem fra ferie, må jeg lige høre nogle kloge hoveder om det kan være rigtigt... Er der nogen af Jer der har haft lignende oplevelser eller hørt om noget så grelt? Er det fordi at det er en gammel 70-200 måske? Men altså dejligt at billederne blev skarpe :-)

Faktisk var netop Canons 70-200 f/2.8 klart fotografernes foretrukne optik! Den var at se på 90% af kameraerne... Ingen 300 2.8, men til gengæld en enkelt 400 2.8 som fyldte det samme som al mit medbragte grej! Prisen tør jeg slet ikke skrive her...

Jeg skulle fotografere australske kørere (hvide trøjer med grøn+gul markeringer), og blev udfordret når de lå midt i gruppen af kørere. Billedet viser hvor vigtigt det er at lægge fokus det rigtige sted.

I nær fremtid vil jeg poste et indlæg der beskriver hvilken fokus-metode jeg benyttede, og hvilke indstillinger jeg brugte i den (avancerede) fokus-menu. Men først skal jeg lige lande igen efter flere dages intens fotografering af lynhurtige bmx´ere!

Bevægelse mod fantasiløshed

2011-07-28T22:11:00.000+02:00

Når jeg går en hel dag og fotograferer de samme motiver igen og igen på de samme hundrede kvadratmeter, bliver jeg let fanget af en slags fantasiløshed. Trygheden ved at have fundet de gode vinkler og de rigtige steder at stå, forvandler sig til en slags sløvhed... Så plejer jeg at ruske op i mig selv, og fysisk flytte mig rundt på banen med et nyt blik for motiver.

Jeg ser hvilke muligheder teknikken giver:

- hvad lyset kan bidrage med:

Og langsomt begynder jeg igen at blive fotografisk inspireret - endda i en sådan grad, at jeg for en stund ´glemmer´ hvad jobbet går ud på...

Mit job var blandt andet at skyde billeder til Cycling Australia der har mere end 60 deltagere med til VM! Fra top-elite til en stor gruppe af børn og unge, der virkelig er kommet langt hjemmefra, men nyder hvert et sekund!
Her er et skud fra deres ´lejr´:

Den charmerende pige på billedet - 7-årige Regina McGee vandt senere sølv i sin alders-kategori...

Imorgen og overmorgen gælder det så eliten! Det bliver vildt! Bare vejret ikke går amok i regn...

Åbningsceremoni på Rådhuspladsen

2011-07-27T00:48:00.000+02:00

Nu er VM i BMX officielt i gang! Sejt at DK ´hoster´ et sådant arrangement! her er lidt billeder fra åbningsceremonien på Rådhuspladsen:

En omvej til et godt billede

2011-07-23T20:04:00.000+02:00

Klatrere bruger magnesium-carbonat til at holde fingre og hænder tørre, så de bedre kan holde fast på grebene. Populært kaldes det kalk, selvom det altså ikke er kalk. Det er iøvrigt det samme som vægtløftere og gymnaster bruger.

Til magasinet LUKSUS (adventure og outdoor-magasin på dansk) skulle jeg lave en test at forskellige kalktyper, og tænkte at jeg ville lave nogle anderledes billeder til at følge artiklen. Og så var det at jeg fik idéen til at lave noget med vand og kalk... Jeg fik fat i et slags plastic-akvarie og begyndte at eksperimentere med at hælde/drysse kalk i vandet, for at se om det skabte en interessant visuel effekt. Det gjorde det på en måde, men det lignede slet ikke kalk - mere blomkål eller flydende mug!

Nu havde jeg lavet opstillingen med baggrund, flash, akvarie og trådudløser, og begyndte at eksperimentere med andre muligheder. Blandt andet prøvede jeg at stikke hånden i vandet med en ´kalkbold´, og klemme let på den så kalken sivede ud. Det virkede godt! Jeg prøvede et par gange (måtte skifte vand hver gang, da det blev meget grumset), og endte med ovenstående resultat. At man ikke umiddelbart tænker at hånden er nedsænket i vand, er fedt synes jeg! Effekten med kalken der langsomt(!) eksplodere (lyder vist lidt paradoksalt)giver en lækker effekt, og jeg er sikker på at de fleste klatrere vil genkende fornemmelsen af kalk...

Jeg véd ikke om magasinet vil bruge det, men det viser bare hvor vigtigt det er at eksperimentere. Selvom visualisering er godt, er der bare nogle billeder man aldrig vil kunne forestille sig. Vær åben overfor at afprøve muligheder - også selvom de ved første øjekast virker uinteressante.
- Billedet er efterfølgende vendt 90 grader med uret.

Eksponerings-data
Optik: Canon EF 50mm f/1,4 USM
Blænde: f/5
Lukkertid: 1/1600
Iso: 200
Kamera: Canon Eos 1Ds Mark III
Pocket Wizards

Kan I holde på en hemmelighed?

2011-07-23T00:22:00.000+02:00

Ovenstående er en annonce for et jungle-løb i Peru, jeg skal dække til næste år. Jeg har leveret nogle fotos til arrangørerne, som de har kunnet bruge i forbindelse med promovering, da det er første gang de skal arrangere løbet, og derfor ikke har noget billedmateriale... Sagen er den at billedet er skudt i Danmark! Der står naturligvis ikke at billedet er fra Danmark (og heller ikke at det er fra Peru!) - det leverer en stemning der passer til indholdet - og det ser jeg intet galt i. Arrangørerne kunne ligeså godt have købt et foto hos iStock eller andet billedbureau.
Nedenstående billede er endnu et promotion-foto til The Jungle Ultra, som løbet hedder, og er også skudt i DK... Fint nok, men det bliver rart at kunne levere fotos fra det egentlige løb!

Presse-session på BMX-banen

2011-07-21T09:31:00.000+02:00

Igår kunne pressen møde de danske BMX-ryttere ude på banen. Der blev lavet interviews og indslag til bl.a. TV2News. Jeg skød nogle profilbilleder af de danske ryttere, og et par enkelte actionskud.
Om banen siger de danske ryttere at den er perfekt til høj fart, og holder en meget høj international kvalitet. Det er én af få permanente Supercross-baner i verden. Disciplinen Supercross (start fra højere rampe, vildere hop, højere fart) er ikke de danske rytteres normale disciplin, da det er få supercross-konkurrencer der afholdes i DK... Så podiepladser skal vi nok ikke forvente. Men der venter helt klart en kæmpe oplevelse for de danske ryttere på hjemmebane!

Her poserer Morten Terkildsen foran Supercross-banen på Amager.

"Viden om disciplinen" - Én af de tre færdigheder

2011-07-19T22:57:00.000+02:00

I et et tidligere indlæg skrev jeg om de tre ting du skal mestre som actionsportfotograf:

1. Indsats
2. Kreativ teknik
3. Viden om disciplinen

I forbindelse med BMX World Championship her i Danmark om en uges tid, vil jeg give et konkret eksempel på hvad jeg mener med nummer tre på listen: Viden om disciplinen.

Skyder du for et fagmagasin, organisationen bag eventen eller til andre som kender og dyrker sporten, er det af stor betydning at du ved hvad sporten går ud på, og hvor de afgørende situationer sker, og hvornår de potentielt kan ske. Er billederne til et livsstilsmagasin eller til et bredere publikum, er det mindre afgørende om billederne viser sporten genuint (et godt skud fra en træningssituation kan f.eks. bruges). Naturligvis spiller din egen faglige stolthed også ind her :-)

Hver sport har sin æstetik. Hvad dyrker du for eksempel? Har du tænkt over hvordan din sport ´præsenteres´ i magasiner og på nettet? Hvilke slags billeder er det der går igen og igen? Hvordan er de taget (komposition, perspektiv, teknik)? Tag løbebilleder for eksempel: Betragter man en række forsidebilleder fra TrailRunner, er der en meget klar tendens: Løberen skal ´hænge´ i luften med det ene ben strakt fremad. Her er helt klart tale om en bevidst æstetik. Det er sådan fotografen vil ha´ billedet skal se ud, og han stopper ikke før han har det! Naturligvis skal man være åben overfor at bryde grænser og finde nye måder at vise en sport på, men som udgangspunkt er det sund fornuft at kende de grundlæggende æstetiske traditioner før man afsøger nye muligheder.

Men tilbage til BMX. Lad os som udgangspunkt forestille os at billederne skal ses af fagfolk indenfor sporten - Som i dette tilfælde er BMX Supercross hvor det handler om fart! (og ikke freestyle hvor det handler om tricks).
Starten oppe på rampen, hvor en ´gate´ går ned som startskud, er spektakulær. God dynamik, men ikke afgørende for løbets udvikling (i hvert fald ikke fra en fotografs synspunkt). Men masser af muligheder for supergode stemningsskud.
Første langside byder på en række mindre hop ned mod første sving. Her er det interessant: Hvem kommer først ind i svinget (og først ud!) - det er som regel afgørende! I finalen hvor rytterne virkelig presser på og kører meget jævnbyrdigt, er risikoen (chancen!) for styrt stor i første sving, hvor de ligger tæt.
De øvrige langsider giver muligheder for imponerende skud af ´airborne´ ryttere, når de flyver henover banen - kræs for nørder som mig :-) Ofte tweaker de cyklen (kaster den lidt til siden) når de er højest, hvilket er super-æstetisk. Efter denne langside kommer endnu 2 stk. sving og langsider, før de ræser mod mål. I en finale er målet naturligvis interessant, da klassiske jubelbilleder jo skal også skal tages...
Så med disse muligheder er der jo lidt at se til som fotograf - At det så ovenikøbet tager under 40 sekunder(!) for de hurtigste at komme gennem banen, gør det endnu mere spændende; hvor skal jeg stå? Skal jeg satse på sving, hop eller mål? Heldigvis er der flere heats (kaldes moto på BMX-sprog), så måske kan man fange favoritterne i luften i de indledende heats, satse på sving i semifinale, og endelig stå ved mål i finale? Der er mange overvejelser.

Den søgte fotografiske æstetik i en sport er lig essensen af sporten: Hvad er det fedeste ved denne sport (visuelt)? I BMX er det klart farten og hoppene! Hvad ser du når du hører ordet BMX Supercross? Min opgave som fotograf er både at bekræfte denne æstetik, men især også at vise nye, overraskende og dynamiske øjeblikke der giver sug i maven og wauv-effekt. Lidt af en udfordring...
Hvilke teknikker jeg så vælger at bruge, hører under området "Kreativ teknik", som jeg vil komme ind på efter konkurrencen (med billed-eksempler).

Inden i smutter herfra skal I lige opleve denne video fra finalen sidste år - tjek lige graden af dynamik!

BMX World Championships her i landet!

2011-07-18T22:31:00.001+02:00

Oh yes! Så nærmer tiden sig for ét af årets bedste action-brag: BMX World Championships! Det afholdes på én af verdens bedste baner og lige her i DK! Der varmes op med opvisning på Rådhuspladsen, og der er flere dage med action. Tjek deres site ud her: www.bmxcopenhagen.dk
Jeg skal fotografere for UCI og det bliver nogle dage med masser af action!
Her er et par skud fra BMX World Cup i 2008: BMX World Cup SELECTED SHOTS

Ung surfer med attitude

2011-07-16T00:39:00.000+02:00

Jeg er ved at opdatere mit portfolio, og vil gerne ha´ nogle flere portrætter - især indenfor sport. Når man så lige vil prøve en lyssætning, hvem er det så man hiver fat i? Jeps, nærmeste familie... Her har jeg fået min søn Carlos til at hoppe i våddragt og løbe nogle gange gennem en have-sprinkler så han blev godt gennemblødt...
For at få fri baggrund har jeg placeret ham på vores havebord! Der er en softboks til venstre og en nøgen flash til højre, lidt bagved ham. Sådan her var opstillingen:

Eksponerings-data
Brændevidde: 145 mm. (Canon EF 70-200 2.8L USM optik)
Blænde: f/2.8
Lukkertid: 1/6400
Iso: 200
Kamera: Canon Eos 1Ds Mark III
Pocket Wizards

Kreativ sekvens!

2011-07-14T13:09:00.004+02:00

Sekvenser behøver ikke være skudt med hurtig motor; denne sekvens´ enkeltskud er skudt med minutters mellemrum, med kameraet på stativ (vigtigt!)Ellers er teknikken stort set den samme som beskrevet i tidligere indlæg om sekvenser.
Det er en sjov idé, som kunne ha´ været gennemført lidt bedre, men idéen er hermed givet videre - der er mange historier at fortælle på denne måde :-)
(Ambitionen med dette foto, som er bragt i LøbeMagasinet, var at fortælle om en passioneret løber, der sagde sit job op, for at bruge sin tid på løb.)

- Jeg kom lige i tanke om endnu et anderledes sekvens-foto (eller i hvert fald brug af samme teknik):
Tjek side 32-33 i dette album - det er ret sjovt!: People & Portraits

- Martin

Mit Canon har fløjet F16!

2011-07-09T22:30:00.000+02:00

Eller rettere: Har været med ude at flyve F16. Jeg skrev i et tidligere indlæg, at jeg dagen efter KMD Challenge Aarhus triathlon, skulle lave et ´fly-job´. Opgaven lød på at følge en oberstløjnant i hans daglige virke på flyvestation Skrydstrup. Når billederne er publiceret vender jeg tilbage med billed-eksempler, og mere om hvordan mit kamera endte oppe i cockpittet på en F16 der fløj henover Danmark - og naturligvis eksempler på hvordan resultaterne blev!
- Martin

Slideshow med fotos fra KMD Aarhus Challenge

2011-07-09T22:20:00.000+02:00

Tjek fotos fra KMD Aarhus Challenge 2011 her:

Og husk at der er KMD Challenge Copenhagen den 14. august - fuld ironman-distance! Så har du lyst til at fotografere triathlon er dette årets bedste mulighed.

-Martin

KMD Aarhus Challenge

2011-07-07T10:21:00.002+02:00

Stor tak til www.larsenmotorcykler.dk for lån af motorcykel! De stillede en Suzuki DL 650 til rådighed, så jeg kunne følge atleterne rundt på cykelruten. Jeg havde egen chauffør med - Kevin O´Brien, som også kørte mig rundt ved Challenge Copenhagen sidste år. Stort set alle skud fra motorcyklen er skudt med 70-200mm 2.8. Jeg sad omvendt og kunne fotografere mens vi kørte forbi atleterne. Som sædvanlig havde jeg min Lowepro Street & Field Technical Vest (+ deluxe belt) på, med SlipLock pouches indeholdende 15mm fiskeøje, 16-35mm 2.8, 70-200 2.8, flash og CF-kort. Helt genialt: Så er det bare at hoppe af motocyklen og løbe ud for at finde gode positioner! Desuden kunne hverken Kevin eller jeg ha´ rygsæk på, da vi sad ryg mod ryg...

Suzuki´en var ikke modificeret til at køre med fotograf. Jeg satte mig bare omvendt op, støttede fødderne på footpegs, holdt fast i hvad der var at holde fast i (især ved acceleration og nedbremsning) og så ellers af sted! Når vi kørte med jævn hastighed kunne jeg sagtens bruge begge hænder til betjening af kamera, og skiftede endda også CF-kort mens vi kørte…
Jeg havde en liste over atleter jeg skulle ha´ billeder af (både elite og motionister), og udfordringen var at fange de lynhurtige pro´er på cykel, uden at blive ´fanget´ på den afspærrede cykelrute og ikke nå motionisterne på cykel. Kevin og jeg fulgte pro´ erne til Odder hvor vi tog en smutvej tilbage til Aarhus og tog en runde til op gennem feltet af motionister (alle 90 km. rundt). Det gjorde at jeg missede pro´ ernes løb, men kunne lige nå at fange dem ved målstregen. Efter at vinderne var i mål, kørte Kevin og jeg ud på løberuten(!), hvilket var en interessant oplevelse. En anden motorcykel (stor BMW) havde været igennem og sagde godt nok at der var tætte passager og en del skarpe sving, men at det var muligt. Løberuten gik igennem Aarhus centrum (gågader, ved kanalen etc.), ned i en P-kælder og gennem AROS (der kørte vi dog ikke igennem!). Vi væltede et par kegler, og var tæt på atleterne, men vi ´flød med strømmen´ og kom igennem ud at køre nogen ned eller være til hindring!
Jeg arbejder lige nu på at lave et online slideshow med fotos fra konkurrencen - et slideshow som forhåbentlig kommer til at ligge på youtube inden længe...

Dagen efter konkurrencen fik jeg at vide at deltageren, der havde fået et ildebefindende under svømmedelen var død af hjertestop. Det var en trist nyhed – en dag der skulle have været fuld af liv og udfordring var for en gruppe mennesker med ét blevet til en sorgens dag, hvor et liv blev taget fra dem.
Jeg sender masser af sympati til de efterladte.
- Martin

Så er der en bunke fotos at se på...

2011-07-04T23:25:00.000+02:00

Politiken bragte idag tre fotos fra Nørd-Camp i forbindelse med en fin artikel. De havde krediteret mig med et ekstra "u" i mit efternavn - grrr - sjusk!
Her er lidt flere fotos fra Nørd-Camp:

Lettere hektisk, men spændende!

2011-07-01T20:17:00.000+02:00

Nørd-camp var en forrygende oplevelse! Katapulter, vand-raketter, fjernstyrede lego-biler og de vildeste sæbekassebiler! I får først billeder at se når de er bragt i diverse medier... Weekenden skulle egentlig kun bruges på KMD Challenge Aarhus triathlon, men to yderligere jobs er røget på listen, da det rygtedes at jeg var i Jylland: Portræt af en fyr og hans bil + noget med fly! - Det med fly vil jeg ikke afsløre nu, men det lyder vildt spændende! Det bliver en hektisk weekend i det jyske - Stay tuned...
- Martin

Video: "Sådan kan du lave sekvens..."

2011-06-30T22:56:00.000+02:00

Morten spurgte i et indlæg på Kameratest.dk om jeg kunne lave en video om hvordan jeg lavede sekvens-foto i photoshop. Det er hermed gjort! Min metode er simpel, men forhåbentlig til at forstå. De vigtigste værktøjer er: Lasso (selection-tool) og viskelæder (eraser). Derudover skal man kunne forstå brugen af lag... Det endelige foto har fået lidt kontrast, og bærer lidt præg af hurtigt arbejde, men sekvens-effekten er da til at se. Spørg endelig hvis noget er uklart.

Jeg løb flere gange foran kameraet, og valgte at bruge disse billeder hvor jeg hopper - jeg har en svaghed for hop...
- Martin

Is-klatring - mere nørderi!

2011-06-29T11:36:00.000+02:00

Jævnfør mine tre gode råd om at begå sig som actionsport-fotograf (se tidligere post "3 områder du skal mestre"), indeholder kategorien VIDEN OM DISCIPLINEN underkategorien ´sådan kommer du tæt på disciplinen´.
- Fra min tid som klatrer har jeg lært at rigge reb, så jeg kan rapelle eller ´ascende´ (klatre opad reb ved hjælp af udstyr)og på den måde opnå en optimal placering i forhold til motiv.
Ovenstående foto er skudt i Norge, hvor jeg fulgte med Danmarks bedste isklatrer Kristoffer Szilas for at skyde en serie billeder. Jeg ascendede op med rygsæk fuld af udstyr (60 meter statisk reb+fotogrej), fandt et solidt træ hvorfra jeg kunne fire (rappelle) mig ud over kanten, så jeg hang med perfekt udsyn til Kristoffer der var på vej op ad det frosne vandfald. Et sådan billede kræver INDSATS (første gode råd), men er det hele værd. Jeg skød en del andre gode billeder, men dette er bestemt i særklasse efter min mening.
Så jeg kan kun opfordre til at du melder dig ind i en klatreklub, og lærer hvordan udstyret bruges, hvis du har ambitioner om at skyde sådanne billeder :-) Iøvrigt er det rigtig sjovt at klatre - det udfordrer motorik, styrke og psyke! Der findes rigtig mange klatreklubber i DK. Tjek eventuelt her: Dansk Klatreforbund - her kan man også finde interessante events. Blandt andet skal der være Deep Water Solo klatrekonkurrence (6.aug. 2011) i forbindelse med KulturHavn i København... Oplagt mulighed for at fotografere action! Deep water solo er klatring over vand uden reb - det ser sådan her ud: Deep Water Solo i København 2007 - slideshow med lyd!
- Martin

Nørd-camp og KMD Challenge Aarhus

2011-06-27T09:38:00.000+02:00

Denne uge byder på to udfordrende opgaver: Nørd-camp i Sønderjylland og KMD Aarhus Challenge.

Nørd-camp
Her vil jeg helt sikkert føle mig hjemme! Og inden I overvejer tilmelding, må jeg hellere skynde mig at skrive at Nørd-camp er for børn mellem 9-12 år, og IKKE har noget med foto at gøre...
Nørd-camp er et samarbejde mellem DR Ramasjang/Store Nørd og Det Danske Spejderkorps. Flere hundrede børn skal eksperimentere, deltage i workshops, bygge vilde ting, i løbet af en uge hvor de bor i Spejderlejr. I bedste nørd-stil medbringer jeg selv lidt gear der måske kan vise sig nyttigt: Radioudløser (Pocket Wizard) til kameraet, så det kan placeres uden for fotografens rækkevidde (ligesom kameraerne bag målet til fodboldkamp)og et vandtæt EWA-marine etui i tilfælde af at jeg skal tæt på/ned i noget vand. Jeg er ganske spændt på hvad Store Nørderne finder på...
Jeg skal nok poste et par fotos fra Nørd-camp når jeg er tilbage igen.

KMD Challenge Aarhus
Danmark er for alvor kommet på det internationale triathlon-kort! KMD Challenge Aarhus er en halv-ironman triathlon med 1.9 km. svømning, 90 km. cykling og 21 km. løb. Flere store profiler stiller til start blandt andet danske Rasmus Henning og den regerende verdensmester på langdistance Caroline Steffen.
Triathlon er en stor udfordring at fotografere, da der er tre forskellige discipliner, der stiller forskellige krav til teknik. Når starten går løber deltagerne ud i vandet, hvilket giver gode muligheder for dynamik - men skal jeg bruge tele eller være helt tæt på med vidvinkel? Så skifter de til cykel - og så er det op på motorcykel og afsted! Deltagerne løber som sidste disciplin - de er trætte og væskedepoter er gode steder at finde motiver...
Og skiftezonerne ikke at forglemme: Især pro´erne er meget hurtige og effektive igennem skiftene - allerede på vej op fra vandet begynder de at krænge våddragt af og har blikket rettet mod deres cykel!
Det bliver helt sikkert en dag med masser af action og forrygende stemning!
Når weekenden er overstået poster jeg et par af de bedste skud fra KMD Aarhus Challenge.
- Martin

Sekvenser - prøv det!

2011-06-25T23:57:00.000+02:00

Sekvens-billeder er ret effektfulde! Og de er altså ikke særlig svære at lave... Det kræver dog et kamera med motor (alle DSLR har motor, men antallet af billeder pr. sekund varierer)og et billedredigeringsprogram der kan håndtere lag og har fritlægningsmulighed.
Sekvens-teknikken bliver ofte brugt indenfor ski og snowboard hvor komplekse tricks er på dagsordenen. Med et Canon Eos 1D mark IV der fyrer 10 billeder af i sekundet fanger fotografen samtlige bevægelser, og sætter dem efterfølgende sammen i ét foto. Mine kameraer er knap så hurtige, men fungerer fint til sekvenser alligevel...

Uden at være specialist på området, er her nogle gode råd til sekvens-fotografering:
1. Sørg for at være vinkelret på atletens retning, ellers bliver det svært at skelne de enkelte bevægelser fra hinanden.
2. Vælg en god komposition med ensartet baggrund (himmel f.eks.) så bevægelsen fremstår tydeligt. Ski-billedet herover er lidt kikset på grund af den rodede baggrund. Det ville ha´ hjulpet hvis jeg havde gået ned i knæ eller lagt mig ned, så optagepositionen blev lavere.
3. Sørg for at ´frame´ så du både får start og slut (afsæt og landing)i samme billede. Igen er ski-billedet et godt eksempel på dårlig planlægning: Man ser ikke landingen.
4. Sæt kameraet på ´kontinuerlig motor´ - hvilket betyder at når du holder udløseren nede, så skyder kameraet løs indtil bufferen er fuld eller du slipper knappen.
5. Sæt eksponeringen på manuel (med hurtig lukkertid for at fryse bevægelsen, f.eks. 1/1000), så du får ens eksponerede fotos. Det gør det senere arbejde i photoshop (eller anden software) lettere.
6. Flyt IKKE kameraet under eksponering, da resultatet skal sættes sammen på ét foto.
7. Fortvivl ikke hvis din buffer fyldes op for hurtigt - vælg mindre filstørrelse i kameraet!
8. I photoshop (eller andet software): Vælg ét billede som ´master´, f.eks. det med første bevægelse, og klip personen ud fra de øvrige fotos, og sæt ind på master. Udklippene behøves ikke være clean fritlagt, da du med lidt øvelse blot behøver at viske kanten ud med en blød brush.

Til dette billede herunder benyttede jeg sekvens-teknikken, men brugte ´motion-blur´ i photoshop for at skabe en slags ´supermand´ effekt...

Jeg er sikker på at sekvens-teknikken kan bruges til meget andet end ski, snowboard og de viste eksempler. Prøv det!
- Martin

Jungle Marathon - derude hvor det sker!

2011-06-24T13:31:00.001+02:00

220 kilometer i Amazonas regnskov! Vildere bliver det ikke - eller hvad? Jeg havde fyldt min Lowepro Street & Field vest med foto-udstyr, kompas, førstehjælpskit, proviant til dagen, vandflaske og masser af ekstra CF-kort! På billedet er Andrew Bock fra USA ifærd med at krydse et sumpområde...
Se flere af mine Jungle Marathon fotos i dette Youtube-slideshow hvor billede og lyd fører dig med på en tur ud over det sædvanlige:
From Start To Finish - Jungle Marathon 2010 by Martin Paldan
Jeg poster mere om udstyr, teknik og erfaringer fra Jungle Marathon på et senere tidspunkt.
- Martin

"Corporate action!"

2011-06-24T13:07:00.018+02:00

Selvom motivet i sig selv ikke lægger op til action, kan der altid sniges et element af dynamik ind... Dette skud til forsiden af magasinet Iværksætteren, handler for mig ligeså meget om ´det afgørende øjeblik´ som mange af mine actionsport-skud gør. Timingen er altafgørende! (Og så hjælper det naturligvis at have et par herrer der er med på at prøve forskellige idéer.)

Setuppet var simpelt: Flash+paraply, virksomhedens farvede væg i et fælleslokale (hvor andre sad og arbejdede), et par friske ledere, og nogle minutters leg foran kameraet. I sådan en situation er erfaringen fra actionsport-fotograferingen uundværlig; det skal gå stærk, men kontrolleret, og jeg skal helst komme i land med et brugbart foto...
- Martin

3 områder du skal mestre som actionfotograf

2011-06-23T09:47:00.003+02:00

Hvis du vil ha førsteklasses actionskud i kassen er min erfaring at disse tre områder er de allervigtigste at mestre:

1. Indsats
2. Kreativ teknik
3. Viden om disciplinen

Det første område kan være afgørende for hvordan dit endelige billede ser ud. Ovenstående eksempel er fra en klatrekonkurrence på Bornholm. Det venstre foto (sat sammen af flere) er fra breden af Opalsøen, skudt med 70-200 mm, og viser fint hvad ´deep water solo´ er for en besynderlig sport: Man klatrer uden reb, over vand - og når man ryger af, ja så bliver man våd! Klatreren på billedet (Steve McClure) har nået toppen, og hopper i vandet!

Billede til højre er resultatet af dårlig samvittighed: "Jeg burde gøre en indsats for at få nogle lidt mere dynamiske billeder, end her fra breden". Det var simpelthen for mageligt... Så jeg fandt klatreselen frem, klatrede ud på stilladset og placerede mig lige over dommeren (som ses på øverste billede hængende med rød jakke). Og fik så (igen Steve McClure) klatreren idet han kaster sig efter sidste greb! Dramatisk og fortællende (han vandt!) og vinder af Dansk Klatreforbunds fotokonkurrence dét år! Og iøvrigt bragt i flere internationale klatremagasiner.

Jeg kunne ligeså godt været blevet stående oppe på breden, men jeg valgte at gøre det lidt besværligt: Klatresele, kravle rundt på stillads, hænge ubekvemt, være i en ´låst´situation hvis der skete noget afgørende udenfor min fotografiske synsvidde - men investeringen betalte sig!
DERFOR: Resultatet er lig indsatsen! Vær parat til at blive våd, stå i mudder til knæene, fryse fingrene hvide, vente i timevis etc. hvis du vil ha´ de gode skud!
Jeg vil skrive mere om disse tre gode råd i fremtiden, og finde foto-eksempler der viser min pointe.
- Martin

Triathlon - god mulighed for at fange action!

2011-06-21T20:45:00.001+02:00

Med KMD Challenge Copenhagen i august har København fået et triathlon af internationalt format. Distancen er ironman: 3,8 km. svømning, 180 km. cykling og endelig 42,195 km. løb!
Ved triathlon-events har man som fotograf hele tre discipliner at muntre sig med - plus skiftene som byder på god dynamik. Trænger du som fotograf til at finpudse din timing, intuition og teknik, så er sommeren triathlon-konkurrencer en virkelig god mulighed!
Her er mine fotos fra Challenge Copenhagen 2010:
http://issuu.com/martin_paldan/docs/thevisualreport?viewMode=magazine&mode=embed

Jeg skal også dække KMD Challenge Copenhagen 2011 og glæder mig! Det bliver en lang dag, da jeg arbejder fra startskud og lige til de sidste deltagere er i mål henved fjorten timer senere! Sidste år forsøgte jeg mig med nogle eksperimenter som ikke lykkedes helt - nu er jeg blevet klogere og forhåbentlig bærer mine idéer frugt.... Vi må se. Følg med her på bloggen for at høre (og se) mere!
- Martin

Passion, fascination og udvikling!

2011-06-19T23:57:00.002+02:00

På en bakketop i Sydspanien lavede jeg dette billede, som kombinerer flere teknikker: Lang lukkertid, radioudløst flash og timingens kunst. For mig står det som et helt særligt foto, da det står som et ´lysende´ eksempel (bogstavelig talt!) på en idé der er lykkedes. Som fotograf føler jeg tit at jeg sagtens kan lave alle mulige vilde ting. ´At sådan et Leibovitz-foto kunne jeg da også lave, hvis jeg bare havde en pokkers stor skærm til at dæmpe sollyset, et seriøst flashanlæg med en kæmpe softboks, en generator til at levere strøm, en flok assistenter til at holde skærm, softboks, lave kaffe, opmuntre model (og fotograf) etc. og så lige et kendt ansigt´ - men al det udstyr har jeg ikke (og heller ikke en kendt model)! Men jeg føler at jeg har idéerne! Og dén rette fotografiske viden.
   Men når jeg så alligevel får en opgave eller arrangerer et shoot, og slæber afsted med en softboks og en klar idé oplever jeg alligevel at det langtfra er nok at ha´ idé, viden og en softboks... Det handler i langt højere grad om tid, temperament og benhård erfaring. Det aftalte tidspunkt byder hverken på dramatiske skyer eller lækkert lys! Modellen er uerfaren og at få vedkommende med på éns kreative idé er en seriøs pædagogisk udfordring, og desuden har vi kun en halv time! Både til overtalelse ("ja, det ville blive et vildt fedt billede hvis du sad oppe i et træ!"), og til at få flash´en sat til den rette dosis i balance med dagslyset...
   Min pointe er: Jeg er kun så god som jeg er i den pågældende situation... Ideelt set kunne al min erfaring og mit eventuelle kreative talent måske række meget vidt, men virkeligheden er bare... ja, virkeligheden: Jeg er ikke en hot-shot fotograf med et crew af stylister og assistenter. Jeg er bare mig, og faktisk cykler jeg til alle mine lokale jobs!
   Med mig på cyklen har jeg masser af passion, glæde og begejstring! Jeg elsker at tage billeder og har altid fotograferet - dét medie passer til mig! Og nu vil jeg invitere Jer med indenfor i min fascination. Jeg inspireres i høj grad af andre, og føler at det er på tide at jeg selv giver videre hvad jeg gør - og har gjort af tanker, erfaringer og eksperimenter. Velkommen!
(Og fyren på billedet er faktisk mig selv! Lukkertid: 1024 sekunder, f/5, iso 400, 16-35 optik (på 16 mm), kamera (Canon Eos 1Ds mark III) står på et lille stativ. Sådan gjorde jeg: Åbnede for lukkeren (B med tape på udløser!), løb med slukket pandelampe over og op på bakken. Tændte pandelampen, løb ned ad bakken, kiggede efter et lille rødt lys i græsset (flashen!), udløste flashen i græsset med radioudløser (Pocket Wizard), mens jeg forsøgte at se ´løber-agtig´ ud, slukkede pandelampen og løb op og hev tapen af udløseren så eksponeringen stoppede... Dét eksperiment lavede jeg ca. ti gange, og fik ét fint billede ud af - som har været bragt i tre løbemagasiner verden over).

Flere ´how to...´ og ´historien bag billedet...´ vil løbende blive postet her på denne blog.
- Martin